martes, 31 de diciembre de 2024
Series del invierno 2025 "Tulsa King, T2"
lunes, 30 de diciembre de 2024
Películas del invierno 2024 "Los tres mosqueteros - Milady"
Esta decisión que resta puntos a la valoración final de la cinta, equiparándola a otras empresas similares de la cinematografía internacional, como las de Lester, Borderie, Hyams o, la más reciente de Paul W. S. Anderson, se ve compensada por las soberbias interpretaciones de Eva Green, que compone una perfecta y matizada Milady de Winter, tanto en sus escenas de seducción como en las de lucha a espada, y de Vincent Cassel, interpretando al torturado Athos, que atraen la atención del espectador en todas las escenas en las que intervienen.
Destaca también en el reparto la espléndida pareja protagonista, un aguerrido François Civil y la encantadora Lyna Koudry en el papel de la dulce y abnegada Constance, o la pareja real, unos convincentes Louis Garret y Vicky Krieps, que en esta parte quedan limitados a apariciones esporádicas que impiden que brillen como en la primera parte.
De primeras, la cinta arranca con un breve resumen de la anterior, supongo que para recordar al espectador cómo quedaron las tramas abiertas y dónde se sitúan nuestro cuarteto protagonista, y directamente pasa a introducirnos de lleno en la nueva trama -que continúa en el mismo punto exacto donde cierra la otra entrega- con una secuencia de pelea y huida francamente bien rodada. Desde luego a esta cinta no se le puede decir que haya perdido ni un ápice de las características que hicieron de la anterior la buenísima película que es.
En algunas partes es casi como si fuese un “reteling” de la misma historia, manteniendo los nombres de los personajes, pero ocurriendo hechos muy distintos. Creo que es importante avisar de esto para luego evitar decepciones. La decisión de Bourboulon de volar en solitario es cuestionable, la verdad. Más que nada porque la cinta se llama cómo se llama y no entiendo la necesidad que hay de adaptar algo para luego cambiarlo a voluntad según conveniencia.
En cualquier caso, y volviendo a la cinta y a lo meramente cinematográfico, y ya asumido que como adaptación va a ser deficiente, la película se debe decir que sigue funcionando a la perfección en sus términos visuales y narrativos. Volvemos a tener esos planos secuencia -muy bien trucados digitalmente- tan marca de la casa y que le dan a las escena de batalla un plus enorme a la hora de meternos de lleno en ellas y hacernos bajar al barro. Los personajes siguen teniendo ese carisma tan particular que hace que puedas reír con ellos y, poco después, emocionarte con ellos. Y, especialmente, lo que la cinta mantiene es a una Eva Green que, con poco, le da para comerse la pantalla y al resto del reparto. Milady de Winter siempre ha sido un personaje tremendamente atractivo y Green, aún con los cambios que sufre en esta nueva “adaptación", consigue imprimirle una personalidad arrolladora que facilita mucho que te acerques mucho a un personaje que tiene tantos claroscuros y grises morales.
Las tramas de intriga, traiciones y misterio están bien escritas, a pesar de seguir alejadas en su mayoría de la novela, y creo que funcionarán francamente bien para los no lectores. Los lectores dependerá de con cuanta filosofía y paciencia se tomen todo esto.
En definitiva, y si nos centramos en hablar de esta cinta como película y no como adaptación, creo que estamos ante un largometraje claramente funcional, con cotas de buen cine y un reparto que defiende a capa y espada -nunca mejor dicho- a sus personajes. Creo, eso sí, que esa tendencia que detecto de intentar sacar una franquicia de aquí empieza a ser cuestionable. Pero, desde luego, si me dan más películas como esta, que sean entretenidas, divertidas y muy frenéticas, tendré que comprar el resultado a pesar de no estar de acuerdo con lo que se está haciendo con la obra de Dumas. Recomendable.
domingo, 29 de diciembre de 2024
Zaragoza, día 1
sábado, 28 de diciembre de 2024
Series del invierno 2024 "Show me a hero"
Lo cierto es que es muy difícil no remitirse a The Wire y en concreto a su tercera temporada, que narraba la campaña electoral del concejal Carcetti, pero también a Treme y a las compleja tramitación burocrática para la rehabilitación de viviendas, y en ambos casos, mediante la estructura narrativa ya característica en David Simon, con una serie de tramas paralelas que imponen un ritmo narrativo muy exigente. En este caso, aparte de la trama política (de largo, la más interesante), se cuentan la historias de diversas familias de zonas marginales (todas mujeres, por cierto, que aparte de su situación económica, tienen que sufrir las consecuencias de sus maromos, conflictivos y delincuentes), que acabarán trasladándose a Yonkers, así como de algunos vecinos del barrio y sus razones para no aceptar el proyecto. Intervienen jueces, burócratas, periodistas, asociaciones, y todo para incidir en los grandes temas de David Simon; el clasismo, la marginalidad y la dualidad delincuencia de base - corrupción política.
Sin duda HBO apostó fuerte por el proyecto, con una nómina de actores muy potente que es uno de los mayores puntos a favor del serie, empezando por un inspirado Oscar isaac, el actor del momento, sin duda, y siguiendo por Wynona Rider, LaTanya Richardson, Alfred Molina (realmente impresionante), Carla Quevedo, Bob Balaban, Peter Riegert, o habituales de Simon como Clarke Peters. Springsteen suena a menudo, siempre acompañando a Rosecki, quizá para terminar de dibujar la mólida ambientación 80s y para, de alguna manera, transmitir la condición de "ciudadano corriente" de Nick Wasicsko.
En definitiva, que me ha gustado bastante, aunque me pregunto, sinceramente, como hubieran quedado un par de horas con la trama de Wasicsko, prescindiendo del resto de historias, sin duda enriquecedoras, pero que, en mi opinión (y al contrario que en The Wire o Treme, de ahí su magia), están claramente por debajo en cuanto a interés, en algún caso incluso suponiendo un pequeño lastre (quizá son todas un tanto redundantes, por qué no decirlo).
viernes, 27 de diciembre de 2024
Películas del invierno 2024 "Salvaje"
Rachel Hunter no está teniendo un buen día, llega tarde para llevar a su hijo a la escuela, tarde para reunirse con su cliente más importante y no hace más que pelear con su exmarido. Es un mal día a punto de empeorar cuando su impaciencia en un semáforo la hace tocar la bocina y gritarle al conductor de la camioneta que esta delante. Esta idiotez provoca de tal manera a esta persona que comienza una persecución y hostigamiento en las que Rachel y su hijo tendrán que ingeniárselas para sobrevivir.
Una persecución tensa que durara casi todo el metraje del film, donde iremos conociendo a este psicópata parecido a Rutger Hauer en "Carretera al infierno", donde el guionista de "Disturbia" y "Vuelo nocturno" Carl Ellsworth hará lo posible por exagerar bastante las situaciones para que nos mantengamos pegados en la butaca.
Russell Crowe interpreta este tipo violento que parece que no tiene nada que perder, un buen papel, ya que resulta muy creíble por lo amenazante y peligroso que resulta. Por otro lado Caren Pistorius es la frágil madre que intentara salvarse ella y a su hijo de este loco al volante.
Como entretenimiento resulta un thriller potente, pero poco más, ya que la historia claramente te recuerda ya a otras películas. Tienes que dejarte llevar por muchas cosas difíciles de creer, pero esto entra dentro de la magia del cine de evasión.
jueves, 26 de diciembre de 2024
Viaje a Malta (en coche a Madrid y otras historias)
miércoles, 25 de diciembre de 2024
Series del invierno 2025 "Los asesinatos de Midsomer, T4"
La decisión de una familia aristocrática de convertir un jardín conmemorativo en una casa de té tiene a los lugareños enfurecidos, ¿tan enfurecidos como para matar?
Después de que la mano de un heredero de un hotel rural aparece en el bosque, los demás herederos comienzan a recibir amenazas de muerte de una fuente desconocida.
Un Barnaby escéptico investiga la aparición del cuerpo de un criminal en un círculo de cosecha; según los habitantes locales, se trata de actividad extraterrestre.
Barnaby y Troy viajan a Newton Magna, donde la búsqueda de un domador de caballos que ha sido atropellado se ve complicada por la aparición de un cadáver en un pozo.
La casi decapitación del cartero local, el donjuán del barrio, desencadena una serie de asesinatos espeluznantes que involucran a otros vecinos promiscuos.
A partir del hallazgo del cadáver de una bella joven junto en su casa de campo, Barnaby descubre un mundo de traición dentro de una adinerada comunidad rural.
martes, 24 de diciembre de 2024
Películas del invierno 2024 "Una trompeta lejana"
Así pues una película atractiva que nos hace pasar más de una hora entretenidos e interesados en todo lo que narra.
lunes, 23 de diciembre de 2024
Viaje a Valladolid
domingo, 22 de diciembre de 2024
Series del otoño 2024 "Un mundo feliz"
El episodio final va directo a la basura con diferentes deus ex machina.
La serie tiene pequeños momentos diseminados aquí y allá de algo que podría estar bien pero nunca llega a destacar ni profundizar.
No esperaba nada bueno pero el hecho de que Grant Morrison -guionista de comics cañeros- haya participado me dio un ligerísimo esbozo de esperanza, pero no.
sábado, 21 de diciembre de 2024
Películas del otoño 2024 "La conspiración de noviembre"
Brosnan sigue teniendo planta y maneras de agente secreto (los movimientos, la manera de sujetar el arma...) adquiridos en su época Bondiana, y algo le queda. El que tuvo, retuvo. Y bien acompañado por Luke Bracey, que tiene pinta que seguirá dando que hablar. Poco que decir de la bellísima Kurylenko, que rememora su época de "chica Bond" junto a Brosnan, con el que, paradójicamente no coincidió, sino que lo hizo con Craig en "Quantum of Solace".
La trama no es un prodigio, pero resiste y acompaña a la acción, que se desarrolla, por cierto, en una ciudad de Belgrado con muy buena pinta y a la que apetece ir a visitar. Imagino que los costes de producción habrán influido para rodarla allí, pero no sale mal parada en absoluto.
En definitiva, sin ser un prodigio, "La Conspiración de Noviembre" se deja ver, tiene acción, un argumento y guión sencillo pero efectista y aguanta el tipo sobre todo por la presencia y carisma que sigue teniendo Brosnan, presente en al menos un 90% del metraje.
viernes, 20 de diciembre de 2024
Viaje a Malta (comidas)
jueves, 19 de diciembre de 2024
Series del otoño 2024 "Un hombre íntegro"
miércoles, 18 de diciembre de 2024
Películas del otoño 2024 James Bond 25 "Spectre"
Con un virtuoso prólogo ambientado en la Ciudad de México en pleno festejo del Día de Muertos, la expectativa de ver una gran película se agranda ante esa secuencia plagada de tensión y adrenalina con un marco inmejorable que incluye un logrado plano secuencia, multitudes de extras disfrazados, una escena llena de peligro en un helicóptero en pleno vuelo y la belleza del Centro Histórico del DF.
Pero lamentablemente para esta película, ese apabullante inicio es lo mejor que tiene para mostrar ya que lo que viene después no consigue nunca ponerse a la altura, y lo peor, el resto del metraje posee bastantes momentos que rozan el aburrimiento.
Lo primero que se echa en falta es el personaje que interpretaba la extraordinaria Judi Dench, esa interminable pugna entre ella y Bond y todo el juego que generaban en su relación no tiene mayor desarrollo ni interés ahora que el personaje que interpreta Ralph Fiennes asume el control del MI6.
Después, el poco efectivo villano que interpreta Chistoph Waltz no consigue ponerse a la altura, además de que aparece por primera vez en pantalla un poco más adelante de la mitad del metraje, y que pareciera ser el mismo rol en que se lo ha visto en algunas de sus últimas interpretaciones: sobreactuado y repetitivo.
Así, conforme avanza el tiempo, la nueva película de Bond se pierde entre secuencias que parecieran alargarse sin sentido y llenando de tedio un relato que vivió sus mejores momentos en sus lejanos primeros 15 minutos, demasiado poco para una película tan larga, a la que ni la efímera aparición de Monica Bellucci ni la enigmática belleza de Léa Seydoux consiguen salvar.
martes, 17 de diciembre de 2024
Viaje a Malta ( día 4)
lunes, 16 de diciembre de 2024
Series del otoño 2024 "Sangre y dinero"
La miniserie resulta dinámica, nos guía hábilmente por los vericuetos del caso, deja en mal lugar a la burocracia francesa, explica de manera clara el procedimiento seguido por los delincuentes, la grieta atisbada en el sistema, la preparación y ejecución del plan. Los elementos son atractivos, y funcionan.
A pesar de todo, la serie, a base de una mezcla de montaje 'electrónico' a lo Greengrass en alguno de los Bourne y otro mucho más tradicional, transmite una fuerza magnética que te mantiene hechizado ante su laberíntico desarrollo. Al menos, a mí me ha ocurrido.
Excelente.
domingo, 15 de diciembre de 2024
Películas del otoño 2024 "Detective privado"
sábado, 14 de diciembre de 2024
Viaje a Malta (día 3)
viernes, 13 de diciembre de 2024
Series del invierno 2024 "Los asesinatos de Midsomer, T3"
La caza de zorros, la taxidermia y Oscar Wilde forman parte del enigma del brutal asesinato de un vagabundo que Barnaby y Troy están investigando.
Una visita a su tía convaleciente induce a Barnaby a investigar una serie de muertes sospechosas que ocurrieron en el mismo hogar de ancianos.
Los residentes de Midsomer Mallow temen por su suerte en el concurso Perfect Village cuando un hombre de la zona, ladrón y mujeriego, es asesinado brutalmente.
Barnaby y Troy, acompañados por un actor que está realizando una investigación, indagan un cuadro acuchillado en un museo, el cual resulta ser escenario de un asesinato.
jueves, 12 de diciembre de 2024
Películas del otoño 2024 "Los tres mosqueteros - D'artagnan"
Como dije al principio, la ambientación es exquisita, al igual que la banda sonora que acompaña las imágenes, y se nota la inversión realizada para rodar en ciertas localizaciones. Sin duda, es cine para ver en pantalla grande.
miércoles, 11 de diciembre de 2024
Viaje a Malta ( día 2)
martes, 10 de diciembre de 2024
Series del otoño 2024 "La sombra alargada"
Serie policíaca británica muy británica, de las de antes, de factura clásica e impecable ( y por tanto respetuosa y sensible pese a su crudeza) sobre la búsqueda durante cinco años de un asesino en serie de prostitutas conocido como el destripador de Yorkshire.
A destacar todo, la realización, el magnífico guion que va sólo, una buenísima fotografía y una ambientación perfecta que te sumergen en ese ambiente densisimo, opresivo y duro que vivió sobre todo la clase trabajadora británica en los años 80 con las políticas económicas de Margaret Thatcher.
Actores principales y secundarios de largo oficio y altísimo nivel, todos. Sobresalen los siempre magníficos Toby Jones y Daniel Mays, ( que con pocas palabras profundizan enormemente en los personajes), aunque la calidad de todos rebosa.
En cuanto al continente no creo que sea posible reprocharle algo a esta miniserie. Brilla de manera estelar. Los actores son de renombre, etiqueta negra en ese apartado y no solo por nombre sino que sus actuaciones están a la altura de lo que se les supone, tanto protagonistas como secundarios. El despliegue y número de interpretes es inacabable y no he sentido en ningún momento que ninguna actuación me rechinara o estuviera fuera de lugar.
La ambientación y la fotografía también vuelan alto y nos regalan una vuelta al pasado de esos finales de los 70 y principios de los 80 impecables además de añadirle una atmósfera densa y cargada a la miniserie que la viste a la perfección. Casi parece que estás en esos despachos policiales llenos de humo de tabaco, esas dependencias llenas de barullo y actividad o en esa frías noches del norte de Inglaterra donde suceden los hechos. La realización y demás apartados técnicos son brillantes metiéndonos de lleno en la historia y sus protagonistas. Incluso la historia es de por si merecedora de semejante esfuerzo para contarla y la manera de contarla no se anda con florituras, ni pirotecnia añadida, sino que lo hace de una manera rigurosa y respetuosa.
En cuanto al contenido, dejando aparte la historia real en si, en esta miniserie es denso, muy denso. Nos enfrentamos a la historia de un asesino en serie alejada del estilo yanky, muy dado a añadir adornos, humor, giros y situaciones heroicas e inverosímiles. Aquí nos vamos al lado contrario, al seguimiento meticuloso de los hechos de una manera descriptiva, sin tomar parte, de manera realista. Tendremos un dibujo de la época, una época de crisis y de años duros para muchos británicos. También me ha gustado que se ha caracterizado y dado forma a las víctimas, no son un mero número como suele suceder. Asistiremos al dolor y destrozos que surgen como daños colaterales. Sabremos de primera mano como los sesgos racistas, los prejuicios y la estigmatización fueron un protagonista más. Veremos avanzar la investigación policial hacia ningún lado mientras ruedan las cabezas de los responsables. Sentiremos la frustración, mucha frustración tanto policial como de la gente de a pie. Notaremos como cunde el miedo por la calle entre las mujeres como lo haría la niebla hasta cubrirlo todo. Sabremos como fue posible que durante cinco años no se obtuviera ningún resultado, como se tomaron toda clase de decisiones desacertadas, se siguieron pistas falsas, se ignoraron otras reales y como ya he dicho, a un minucioso y detallado viaje hacia los horrores del caso.
Esta manera tan detallada, rigurosa y densa de relatarnos los hechos hace que se convierta en una serie larga, que se mueve de manera lenta sin apenas sobresaltos y no será del gusto de todo el mundo. En mi caso he disfrutado de ese camino, largo, lleno de humo, gélido en las noches, repleto de buenas actuaciones y de calidad. Ha tenido de esos momentos más emocionales pero a cuentagotas.
Un auténtico lujo verla.
lunes, 9 de diciembre de 2024
Pelìculas del otoño 2024 "Viaje al centro de la tierra"
Lo mejor de la cinta es su imaginación para desplegar la aventura surgida de esa expedición geológica hacia el centro de la Tierra. Sin lugar a dudas que no tiene el grado de detallismo de la novela en que se basa, pero sí hay un interesante despliegue visual desde los elementos escenográficos (aunque algunos resulten un tanto toscos por el paso del tiempo), desde el colorido y desde algunos efectos especiales.
Cinta para todo público que expone a la curiosidad y la sed de conocimientos humana como motor movilizador para que pueda surgir la aventura y con ella la fantasía propia del viaje hacia un lugar recóndito del que casi nada se sabe.
Sin grandes elaboraciones desde el argumento ni loables interpretaciones artísticas, la cinta se preocupa más por deslumbrar desde la acción y desde la ocurrente ambientación para recrear los inhóspitos y misteriosos lugares y criaturas de las profundidades terrestres, factores claves para que aún hoy día este filme sea recordado como un clásico de la aventura fantástica.
En fin, en la actualidad se la puede ver con una sonrisa en el rostro porque es innegable que resulta naíf e ingenua en sus variantes, pero no por ello deja de ser una válida opción para rememorar las películas de corte fantástico que asombraban a los espectadores de otras épocas
domingo, 8 de diciembre de 2024
Viaje a Malta (día 1)
sábado, 7 de diciembre de 2024
Series del otoño 2024 "Materia oscura"
La serie obviamente es ciencia ficción y nos presenta una historia en forma de thriller, en la que los protagonistas se mueven entre universos paralelos. Pero lo hace de una manera coherente, en la que las diversas situaciones y giros de guion, son tan lógicas como sorprendentes. Hoy en día, cuando ves que una serie ha sido pensada y desarrollada teniendo en cuenta solo la historia que quiere contar, es un alivio. No hay frases con segundas intenciones, ni situaciones forzadas de ningún tipo, ni sigue ninguna agenda oculta. Cuenta una historia de manera brutal y directa. No pude evitar empatizar con los protagonistas de la serie desde el primer episodio.
La producción es más que correcta, y aunque los efectos especiales no son espectaculares, no hace falta que lo sean. La trama y las ganas de ver qué sucede con los protagonistas ocultan sus carencias.
Es una serie con un ritmo pausado. Lo único que quizá se le pueda reprochar es quizá esa falta de ritmo en algunas ocasiones, pero ni mucho menos influye en el resultado final.
El propio Blake Crouch se pone al frente de la adaptación de su novela, en un obvio ejercicio de respeto y fidelidad por esta intrigante y refrescante historia sobre realidades paralelas y multiversos que, al menos en la práctica, poco o nada tiene que ver con las de Marvel Studios. La teoría puede ser la misma, vale, de acuerdo, es obvio, pero su aplicación práctica, enfocada hacia lo dramático en lugar de hacia la pirotecnia, le otorga un cariz sustancialmente distinto.
No es por comparar un huevo con una castaña, pero en 'Materia oscura' rara es la decisión que dependa de algún tipo de "fan service" o tomada por tomar como en 'Todo a la vez en todas partes'. Sigue siendo una historia (muy bien) construida de cara al espectador, si bien lo es con un fuerte traza emocional y dramática macerada a través de las consecuencias lógicas, y creíbles, de las acciones de una serie de personajes desdoblados en varias realidades paralelas.
Es, desde luego, una serie para ver con atención y cierta calma. La misma que se toma en ocasiones la propia serie, la cuál tal vez hubiera salido ganando al menos en intensidad reduciendo de nueve a ocho capítulos. Decía, "un obvio ejercicio de respeto y fidelidad hacia la obra por parte de su autor", siendo esta posible literalidad el único "pero" de relevancia de este modélico ejercicio de ciencia ficción a lo Michael Crichton que no toma por tonto al espectador.
'Materia oscura' es una notable obra de género que aún dentro de las consabidas convenciones del thriller transdimensional presenta una historia madura y reflexiva llena de giros que, como sucede sin ir más lejos con 'Silo' o 'Separación', resulta tan accesible como atractiva y tan sugerente como embriagadora. Por más que a estas alturas cueste descubrir a Schrödinger, imparte la "materia" con la misma entereza audiovisual, genérica y emocional...
... que por ejemplo, no sé, 'Interestellar'. Por decir algo.
Sin la fanfarria y contundencia habitual de Christopher Nolan, claro, pero si la misma concreción y practicidad conceptual para que todo fluya en favor de una dinámica que de episodio a episodio, en un suave pero constante 'in crescendo', y a pesar de algunos momentos tal vez demasiado engolados, desemboca en una serie de ciencia ficción, de pura y adictiva ciencia ficción bien hecha, muy completa y altamente satisfactoria en cualquiera de los universos posibles.
viernes, 6 de diciembre de 2024
Películas del otoño 2024 "Bikeriders - la ley del asfalto"
El cineasta Jeff Nichols imprime su talento para brindarnos una película que se siente en todo momento como si transcurriera en ese cine en donde se fumaba y se bebía de manera constante en cada escena que se impregna de la cultura de las motocicletas con una dirección y un guion que narra con entusiasmo el nacimiento de una cultura de inadaptados en 2024. Cuenta con personajes interpretados con cariño y con talento por parte de Hardy, Comer y Butler.
El trabajo de su reparto permite que entremos de lleno en una película que te va conquistando de manera grata a medida que vamos conociendo todo este hermoso relato que lleva en sus hombros Jodie Comer que regala una interpretación totalmente sólida y llena de matices con un personaje que sirve como la gran luz a un entorno plagado por el humo, el alcohol y los golpes. Junto a ella, Tom Hardy es impresionante con una entrega brutal a un personaje que te lleva a recordar aquellos clásicos de Scorsese desde el carisma de sus intenciones y desde el misterio de una personalidad que se va descifrando a medida que vamos descubriendo sus capas que nos van entregando uno de los mejores personajes de la película.
Párrafo aparte para Austin Butler que pese a que tiene un personaje y una interpretación algo más contenida, el actor se vuelve a consolidar como uno de los rostros emergentes más interesantes del momento que va demostrando a medida que puede que tiene una versatilidad que invita a ilusionarse con todo lo que pueda venir por delante.
El alma americana, honesta y sin complicaciones de la película, es embriagadora y difícil de esquivar que pese a que dura casi dos horas es un recorrido que transcurre rápido y sin paradas en donde poder soltarle la mano. Es una visión vívida y detallada de una subcultura poblada por auténticas almas perdidas que nos lleva a recordar esos clásicos del cine dorado con que varios crecieron o descubrieron a medida que el tiempo pasa.
Estamos en presencia de una película que, pese a todo lo bueno que entrega, tiene algo en donde no podemos contemplar la satisfacción absoluta, puede ser que ya no estamos acostumbrados a este tipo de cine, puede ser que aún no estábamos preparados para recibir una película sobre una cultura de inadaptados o simplemente quedemos con la sensación de que podíamos exigirle más recompensa a una película atrevida, hermosa y sexy como aquellas que olvidamos que existían.
De todas maneras, The Bikeriders es una tremenda película que vale darle nuestro tiempo para disfrutarla y volvernos a reencontrarnos con aquel cine que parece perdido.
Austin Butler, algo plano, continúa el ascenso en su carrera cinematográfica, ¡pero tiene manos de pianista para una película de moteros! Jodie Comer, con un papel mucho más trabajado, aporta luz y sensatez en ese desquiciado y violento mundo de bandas; es ella la que nos va contando la historia al tiempo que nos seduce sin que casi nos demos cuenta. Y Tom Hardy, con su Johnny, señores, nos deja la inolvidable interpretación de un personaje rudo, muy peculiar en la forma de expresarse, y con ese toque de imprevisibilidad que nos hace ponerle los cinco sentidos cada vez que aparece en primer plano.
El conjunto, en sus casi dos horas de metraje, se ve con interés y pasa en un suspiro. Nos llama la atención el modo de vida de sus personajes, te empiezan a interesar las motos incluso si nunca antes habías focalizado mucho en ellas; empatizas con sus personajes, disfrutas cada canción de la banda sonora. Estamos ante una obra muy buena a la que le falta poco para obra maestra. Le falta poco, pero algo le falta. No me pregunten qué, eso es algo que se siente aunque no se atine a explicar. En cualquier caso, cine de alto nivel para ver cerveza en mano.
jueves, 5 de diciembre de 2024
Comics del otoño 2024 "Tintin - El loto azul"
Al ser una continuación de Los cigarros del faraón, la historia comienza donde terminó la anterior: en el palacio del maharajá de Rawhajpurtalah; es, por tanto, la primera historieta de Tintín que no comienza en Bruselas. Este hecho le llevó a Hergé a introducir un recordatorio de lo sucedido en el álbum anterior en forma de resumen de prensa. El mayor trabajo previo de documentación desarrollado por Hergé se refleja también en un guion más coherente que los de las aventuras anteriores, en las que el propio autor no sabía bien por donde iba a discurrir la historia de una semana a otra. El Loto Azul puede resultar menos espontáneo y emocionante en ese sentido, pero, a cambio, es mucho más profundo y realista. No obstante, ese guion más elaborado resulta laberíntico, fue realizado improvisadamente y sobre la marcha, ayudado por unas circunstancias históricas determinadas y gracias, sobre todo, a la ayuda de Zhang.
Al igual que en otras historias de Tintín, la narración está repleta de enigmas y obstáculos que debe superar el protagonista durante su investigación. Tanto el mensajero chino que viaja a la India como el hijo del profesor Wang son envenenados y pierden la razón antes de que puedan proporcionar al joven reportero la información que le iban a transmitir; el mendaz Mitsuhirato se hace pasar por colaborador y le proporciona información errónea que le despistará durante un tiempo; y Rastapopoulos le da información correcta pero incompleta. Además, al propio autor le gusta confundir al lector. Por ejemplo, intercala viñetas de Hernández y Fernández transmitiendo y recibiendo despachos con otras de los criminales escribiendo y leyendo informes, con lo que sugiere engañosamente que unos y otros actúan concertadamente. También los mensajes de radio que capta Tintín resultan ser enigmas que hay que resolver.
Tras finalizar su lucha contra la sociedad secreta de narcotraficantes narrada en Los cigarros del faraón, Tintín descansa en el palacio del maharajá de Rawhajpurtalah. Allí recibe la visita de un emisario chino que es envenenado con una flecha impregnada de radjaidjah, el veneno que hace perder la razón. Antes de perder la razón, el mensajero solo puede decir dos palabras: «Mitsuhirato» y «Shanghái». Tintín decide partir hacia esta ciudad para resolver el enigma. Una vez allí, es recibido por Mitsuhirato, quien resulta ser un comerciante textil japonés. Este le dice que fue él quien envió al mensajero para pedirle que permaneciera con el maharajá, quien se encuentra en peligro. Tras la entrevista, Tintín es objeto de dos atentados contra su vida, de los que se salva gracias a la agresiva intervención de un joven chino. Al acudir a una cita con este, Tintín comprueba que también ha sido envenenado con el radjaidjah. Ante la imposibilidad de obtener más información, decide embarcar de vuelta a la India.
En el barco, Tintín y Milú son secuestrados y trasladados a la casa de Wang Jen Chié, padre del joven demente que salvó a Tintín. Wang le informa de que pertenece a una sociedad secreta denominada Los Hijos del Dragón, dedicada a la lucha contra el tráfico de opio. También le advierte de que Mitsuhirato es el principal responsable de tal actividad en China, además de ser un agente al servicio del gobierno japonés. Interceptando emisiones de radio cifradas, Tintín obtiene una pista que le conduce a un fumadero de opio llamado El Loto Azul. Siguiendo a Mitsuhirato desde allí, observa cómo vuela un tramo de vía férrea, acción que, acompañada por una intensa actividad propagandística, permite a Japón justificar una intervención militar en China. Tintín es capturado y Mitsuhirato le inyecta una dosis de radjaidjah antes de dejarle en libertad. Sin embargo, el veneno había sido previamente sustituido por agua por uno de los hijos del dragón. Mitsuhirato denuncia a Tintín a las autoridades de ocupación japonesas, que ponen precio a su cabeza. Pese a todo, Tintín consigue escapar y llegar a casa de Wang.
Al poseer una muestra del veneno, Tintín decide regresar a Shanghái para analizar el radjaidjah y buscar una cura. Tras hacerse pasar por general, atraviesa las líneas japonesas y entra en la Concesión Internacional burlando la vigilancia. Un noticiero que ve en un cine en el que se ha refugiado, le informa de que está en la ciudad el profesor Fan Se-Yeng, experto en cuestiones relacionadas con la demencia. Le busca en su casa, pero aquel se demora excesivamente. Las indagaciones de Tintín le revelan que el sabio ha sido secuestrado y que piden un rescate por él pero, antes de que pueda hacer nada, es detenido por la policía, cuyo jefe J.M. Dawson le expulsa de la concesión haciéndole caer en manos de los japoneses.
Condenado a muerte, Tintín es salvado por el señor Wang. Siguiendo la pista, decide viajar a Hou-Kou para localizar al profesor Fan. Una inundación le obliga a abandonar el tren y le permite salvar de morir ahogado al joven Tchang Tchong-Jen, quien decide acompañar a su salvador. Mientras tanto, Mitsuhirato consigue que el jefe de la policía de la Concesión, el corrupto Dawson, colabore en la captura de Tintín. Para ello, envía a Hernández y Fernández a Hou-Kou. Los dos policías detienen a Tintín, pero Tchang sustituye sus credenciales y el periodista queda en libertad. Cuando llegan al lugar donde se debe pagar el rescate por el profesor Fan, un agente de Mitsuhirato hiere a Tintín, a quien solo la intervención de Tchang consigue salvar.[nota 5]
Los dos jóvenes regresan a Shanghái. Tras una semana de reposo en casa del señor Wang, Tintín espía a Mitsuhirato y se entera de que este se dispone a capturarles a todos. En efecto, cuando vuelve a casa ve que la familia Wang ha sido secuestrada. Una pista le conduce a El Loto Azul, donde oye a Mitsuhirato mencionar un almacén del puerto. Al día siguiente por la noche, Tintín se esconde en un barril que los traficantes conducen al almacén. Allí es capturado por Mitsuhirato, quien le revela que su jefe es el mismo Rastapopoulos, quien se presenta allí. Los bandidos pretenden que el demente hijo del señor Wang les decapite a todos, pero la intervención de Tchang y los hijos del dragón, escondidos en otros barriles, consigue salvarles y detener a los delincuentes.
Además de acabar con la red de traficantes de opio, las investigaciones de Tintín dejan al descubierto las argucias japonesas, por lo que Japón debe abandonar el territorio chino. Los señores Wang deciden adoptar a Tchang y Tintín zarpa de vuelta a casa. Mitsuhirato se hace el hara-kiri
miércoles, 4 de diciembre de 2024
Series del otoño 2024 "Un día"
El día, un excelente thriller que se desarrolla en 24 horas durante las cuales se produce un atraco a una entidad bancaria en una pequeña ciudad flamenca. La serie se estrenó en el prestigioso festival Séries Mania y posteriormente fue reconocida con el premio a la Mejor Ficción Europea en el Festival de la Fiction TV. Sus creadores son Julie Mahieu (que además aparece en dos episodios) y su socio Jonas Geirnaert, y se emitió originalmente en el servicio de suscripción Telenet y en la cadena privada flamenca VIER (actualmente Play4), donde el primer episodio fue visto por cerca de 800.000 espectadores.
El mayor atractivo de la serie es su singular estructura narrativa, descrita así por Jonas Gerinaert: «Toda la serie transcurre en un solo día, desde el amanecer hasta bien entrada la noche, y los espectadores ven los acontecimientos dos veces. Una vez fuera del banco, a través de los ojos de la policía y la prensa, y la otra desde dentro, desde el punto de vista de los secuestradores y las víctimas». Así, los episodios impares muestran la acción desde el exterior del banco y los pares desde dentro. La información se va desvelando progresivamente y los giros de guion son numerosos. El guionista y showrunner de El día explica que, junto a su compañera Julie Mahieu, «teníamos en mente un thriller lleno de suspense que utilizara la doble narrativa al máximo. Una situación de rehenes parecía la herramienta perfecta para esto, ya que implica niveles de amenaza serios y suspense desde el primer minuto hasta el último».
martes, 3 de diciembre de 2024
Películas del otoño 2024 "Historia de una traición"
lunes, 2 de diciembre de 2024
Libros del otoño 2024 Navid Kermani "Por las trincheras"
domingo, 1 de diciembre de 2024
Series del otoño 2024 "Los asesinatos de Midsomer, T2"
1. La sombra de la muerte Barnaby y su esposa planean renovar sus votos matrimoniales por su 25.º aniversario, pero él se distrae con un salvaje asesinato cometido con una espada. |
2. El crimen del bosque Tras el hallazgo en el bosque de una mujer estrangulada, se cree que un antiguo asesino serial, desaparecido 9 años atrás, ha comenzado a matar nuevamente. |
3. El extraño secreto La muerte ataca justo cuando Midsomer Worthy y Troy, el nuevo bateador, se preparan para el partido anual de críquet contra el poblado vecino de Fletcher's Cross. |
4. Hablará la sangre Durante una reunión de viajeros, asesinan al fanfarrón del pueblo, quien no contaba con muchos seguidores entre sus vecinos. |
sábado, 30 de noviembre de 2024
Películas del otoño 2024 "La leyenda de Barney Thomson"
En cuanto a la dirección no hay grandes elementos como para resaltarlos, salvo alguna que otra escena con cámaras dinámicas bastante curiosas. El verdadero potencial de esta película es su hilarante guión y los interpretes que lo forman. Están todos ellos fabulosos, pero es que lo de Emma Thompson es una pasada. A pesar de llevar 20 kilos de maquillaje para parecer una anciana la fuerza de su mirada describe perfectamente la situación que haya, por no hablar de la voz con la que habla, imposible no reírse con el timbre y dicción que utiliza. Y encima es evidente que se lo está pasando en grande con este papel. Solo por ella ya es obligatorio ver esta película en versión original. Robert Carlyle también está genial exagerando su acento escocés, con una transformación de personaje muy interesante y divertido. Y culmina un Ray Winstone con un papel de amargado policía que le va genial. Personaje muy gracioso.
Es una película que cuesta mucho el analizar aspectos técnicos, en ese campo es bastante normalita, se le echa en falta un poco más de ambición en ese aspecto, y una vez más, en este caso el guión y las interpretaciones son la base fundamental en la que se aguanta este trabajo, siendo ambos aspectos de nivel notable. El guión bebe de las míticas películas de humor británicas como Un cadáver a los postres o Un funeral de muerte, que tan bien se les da por esas tierras.
Agradable comedia con algo de sangre y miembros amputados que gustará por su buen humor y su falta de escrúpulos en hablar de la muerte y hasta del sufrimiento.
viernes, 29 de noviembre de 2024
Comics del otoño 2024 Hugo Pratt "Bajo el signo de Capricornio"
Un adolescente que busca un continente sumergido, un profesor ebrio reflejo de cuanto fue, una sacerdotisa vudú y su joven aprendiz, un rebelde que obliga a Corto Maltés a elegir un bando u otro y una herida que lo obligará a ver la realidad de manera distinta.
Mientras Corto hace todo lo posible por escapar del mundo, el destino continúa poniendo en su camino a personas dispuestas a todo con tal de conseguir sus objetivos: una tierra perdida, un barco lleno de oro, la promesa de la libertad … Un viaje para descubrir América del Sur, lleno de misterios y belleza embriagadora.
jueves, 28 de noviembre de 2024
Series del otoño 2024 "Fargo, temporada 3"
Es difícil evitar la tentación de hacer algo diferente y patinar. Por suerte no es el caso. Los mismos personajes fascinantes en el paisaje rural nevado del centro de los EEUU, los mismos diálogos mitad surrealistas mitad humor negro, la misma mezcla de azar e inevitabilidad que va ligando a personajes en situaciones aleatorias que no ves venir, todo ello acompañado por una acertada banda sonora (de nuevo) que juega a elevar o rebajar oportunamente la tensión. Sin que falte el inevitable asesinato al final del primer capítulo que desencadene los sucesos. A partir de ese punto, ya sabes que todos los personajes van a ir ya a remolque de los sucesos.
Por supuesto la mitad del éxito es de Ewan McGregor. Interpretando a dos personajes diametralmente opuestos. El hermano triunfador en la vida y el hermano fracasado y perdedor. queda la sensación de que sin él la temporada no sería tan buena.
¿Merece la pena ver en qué para todo? Por supuesto que sí.
"¿Estás diciendo que el estado se equivoca? porque el estado no puede equivocarse" Todo ello mientras el interrogado se lo hace encima. Escena digna de Tarantino.
miércoles, 27 de noviembre de 2024
Películas del otoño 2024 "Sleepy hollow"
martes, 26 de noviembre de 2024
Libros del otoño 2024 Jesús Maeso de la Torre "Comanche"
lunes, 25 de noviembre de 2024
Series del otoño 2024 "Jack Iris, temporada 3"
Protagonizada por el destacado actor y ganador del premio Emmy, Guy Pearce, -quien regresa con su icónico papel de Jack Irish, un antiguo abogado penalista, cobrador de deudas a tiempo parcial e investigador privado con una afición por verse envuelto en cosas que no debería-, la serie final vuelve a escarbar en el pasado de Jack, cuestionando todo lo que creía saber sobre su vida y poniéndolo cara a cara con un antagonista más personal y destructivo de lo que jamás había encontrado.
Bajo el título de “Hell Bent”, la tercera parte y final de esta serie cuenta con cuatro episodios que comienzan tres años después de la conclusión de la segunda temporada. El trauma largamente reprimido del brutal y aleatorio asesinato de su esposa Isabel a manos de Wayne Milovich, un antiguo cliente y que dio inicio a la primera temporada, resurge cuando Jack descubre que hubo algo más en aquellos fatídicos acontecimientos, una suerte de conspiración criminal que implica a su amigo de confianza, el detective de homicidios Barry Tregear.
A partir de esta revelación, su nueva y tranquila vida como abogado de testamentos y herencias, y padre soltero de un niño de cinco años producto de una aventura nocturna, da un giro inesperado hacia un desenlace que podría poner en peligro no sólo la promesa de un futuro con su joven hijo, sino perderse completamente a sí mismo.
Junto a Guy Pearce comparten pantalla una vez más Marta Dusseldorp como la periodista Linda Hillier; Aaron Pedersen como Cam Delray, el hombre de confianza de Harry; Shane Jacobson como el detective de la vieja escuela Barry Tregear, Kate Atkinson como la gurú de las tecnologías de la información Simone Bendsten y Damien Richardson como Drew Greer, el antiguo socio legal de Jack, Damien Garvey, entre otros.
Episodio 1
Tras la muerte al estilo de una ejecución de un policía fuera de servicio, Barry pide un favor a Jack, lo que le lleva a descubrir una verdad enterrada sobre su esposa asesinada.
Episodio 2
A medida que aumenta el número de cadáveres, Jack busca la ayuda de Linda, y ambos trabajan juntos para investigar lo que Barry sabía sobre la muerte de Isabel.
Episodio 3
La cuenta atrás para el día de pago comienza mientras Jack caza al asesino de Barry pero, cuando la verdad empieza a salir a la luz, el mundo de Jack se pone patas arriba.
Episodio 4
A medida que se acerca el día de la paga del “Gran Blanco”, más personas entran en la línea de fuego y Jack debe hacer descansar los fantasmas del pasado o arriesgarse a perderlo todo de nuevo.
domingo, 24 de noviembre de 2024
Películas del otoño 2024 "El reino del planeta de los simios"
Es decir, que el presupuesto no es lo más relevante, incluso aunque estemos hablando de una apuesta tan requerida de efectos especiales. Este es el enfoque distinto del plan renovación de la franquicia, y parece que ha ido bien. Es obvio que debe juntar grandes dosis de acción y un apartado visual lo más pulido posible.
Respecto al primer pilar, cumple con creces en los momentos propicios, con luchas y combates que enriquecen la eterna guerra por la dominación de la tierra. Si hablamos de los exteriores, los efectos especiales y todo lo que va en este sentido, es imposible no quedarse boquiabierto. Cansa, porque física y psicológicamente es inevitable, pero literalmente te pierdes, en el buen sentido, maravillado con lo que ves, entre acero oxidado, caballos y flora en abundancia.
Estamos ante una narración de digno recorrido, y por ende gran potencial para seguir desarrollando. ¡Tiene alma! Y qué difícil es verlo en este tipo de géneros. La corteza es la misma, una metáfora incesante sobre sangre, poder y sometimiento a lo diferente. Claro, somos humanos y no aprendemos del todo. Personas y simios representan lo mismo, ambas caras de la misma moneda, para lo bueno y para lo malo.
Y en esta travesía a dos y cuatro patas, entre vuelos de águila y escaladas de montañas, se transpira también lo peor de lo peor, la parte más oscura, la que refiere a la corrupción, la ambición desmedida y los planes endiosados. Ahora, la contraparte que llena el espíritu aparece con más fuerza. Porque siempre es así, con un tamaño más reducido, casi rebuscándolo, pero irrumpiendo para cambiarlo todo. También vemos una historia sobre familia, sentido de pertenencia y lazos inquebrantables, se respira mucho sacrificio, perdón y reconciliación, y hay compasión a raudales.
Ya no hay Andy Serkis ni César, nos situamos 300 años más tarde y sus cenizas han dado paso a la leyenda. ¿Cómo será interpretada por los futuros simios y humanos?
sábado, 23 de noviembre de 2024
Comics del verano 2024 " Los cigarros del faraón"
A la noche siguiente, el capitán Allan espera una entrega de mercancía, pero un error hace que en los paquetes vayan Tintín y Ciclón. Allan es contrabandista y los guardacostas le registran, pero antes de eso, Allan arroja a Tintín y a Ciclón al agua. Tintín pierde la pista de Ciclón y es acogido por un comandante de un pequeño barco que los deja en Arabia y Tintín se encuentra al mercader Oliveira da Figueira y a Rastapopoulos. Tintín pretende seguir la ruta del barco pero descubre que el barco se dedicaba al tráfico de armas, y decide seguir con Rastapopoulos e ir a Yabbeca, (ciudad árabe inspirada en La Meca) pero es atacado y despojado de su cantimplora. A duras penas llega a Yabbeca donde le obligan a alistarse en el ejército. Tintín descubre que el coronel tiene los mismos puros que había en la tumba de Kih-Oskh, pero es detenido por espionaje y condenado a muerte. Hernández y Fernández lo salvan pero quieren detenerle de contrabando de cocaína y de armas.
Tintín huye de Arabia y su avión se estrella en la jungla de la India, y se encuentra con Ciclón, que se ha vuelto loco. Tintín encuentra a un Búngalo en el que estaban un doctor, un célebre escritor llamado Zlotky, un pastor y un matrimonio inglés apellidado Snowball. El doctor le recomienda a Tintín llevar a Ciclón a un sanatorio. A la mañana siguiente, Ciclón se escapa y pretende acabar con Tintín porque ha sido hipnotizado por un faquir. Tintín sospecha de Zlotky y el escritor le iba revelar en jefe de la banda criminal, pero es enloquecido por Raidjajah, "el veneno que vuelve loco". Tintín también lo lleva al sanatorio pero el faquir interceptó la carta diciendo que el loco era Tintín. Tintín es encerrado pero se escapa pronto y se vuelve a encontrar a los Fernández, que siguen queriendo detenerle. Tintín se encuentra con el Maharajá de Rawhajpourtalah y le cuenta que su padre y su hermano luchaban contra el tráfico de opio y enloquecieron misteriosamente. Tintín descubre la sede de la banda de traficantes de opio y detiene a sus miembros: El coronel árabe, el secretario del Maharajá, los Snowball, el faquir y un japonés. Tintín detiene a todos menos al faquir, que escapa junto al jefe raptando al hijo del Maharajá, Tintín detiene al faquir y el jefe (que en El Loto Azul Rastapopoulos dice que él era el jefe) cae por unas peñas. Al volver, toda Rawhajpourtalah agradece a Tintín, y en el palacio descubre que la banda traficaba con opio mediante falsos puros, y llevan a los dos locos al sanatorio.