martes, 31 de diciembre de 2024

Series del invierno 2025 "Tulsa King, T2"

En la segunda temporada, Dwight (Stallone) y sus hombres siguen construyendo y defendiendo su imperio criminal en Tulsa, pero... cuando la cosa empieza a ir bien, se dan cuenta de que no son los únicos que quieren hacerse con el territorio. Amenazado por la mafia de Kansas City y un hombre de negocios de Tulsa muy poderoso, Dwight lucha por mantener seguros a sus hombres y a su familia mientras mantiene el control de todos sus negocios. Además, todavía tiene asuntos pendientes en Nueva York.

lunes, 30 de diciembre de 2024

Películas del invierno 2024 "Los tres mosqueteros - Milady"

Desde el museo del Louvre al Palacio de Buckingham, pasando por las alcantarillas de París al asedio de La Rochelle... En un reino dividido por guerras religiosas y bajo la amenaza constante de la invasión británica, un grupo de hombres y mujeres empuñarán sus espadas y unirán su destino al de Francia.

Para su adaptación de la segunda parte del díptico sobre la obra inmortal de Alexandre Dumas, "Los tres mosqueteros", Bourboulon y sus guionistas, Matthieu Delaporte y Alexandre de La Patellière, deciden abandonar incomprensiblemente el relato original, para narrarnos una absorbente y entretenida historia de aventuras de capa y espada, ambientada en el sitio de La Rochelle, durante la guerra de los Treinta Años, muy bien filmada con el mismo tono realista de su primera parte, pero alejada notablemente del texto original.

Esta decisión que resta puntos a la valoración final de la cinta, equiparándola a otras empresas similares de la cinematografía internacional, como las de Lester, Borderie, Hyams o, la más reciente de Paul W. S. Anderson, se ve compensada por las soberbias interpretaciones de Eva Green, que compone una perfecta y matizada Milady de Winter, tanto en sus escenas de seducción como en las de lucha a espada, y de Vincent Cassel, interpretando al torturado Athos, que atraen la atención del espectador en todas las escenas en las que intervienen.

Destaca también en el reparto la espléndida pareja protagonista, un aguerrido François Civil y la encantadora Lyna Koudry en el papel de la dulce y abnegada Constance, o la pareja real, unos convincentes Louis Garret y Vicky Krieps, que en esta parte quedan limitados a apariciones esporádicas que impiden que brillen como en la primera parte.

De primeras, la cinta arranca con un breve resumen de la anterior, supongo que para recordar al espectador cómo quedaron las tramas abiertas y dónde se sitúan nuestro cuarteto protagonista, y directamente pasa a introducirnos de lleno en la nueva trama -que continúa en el mismo punto exacto donde cierra la otra entrega- con una secuencia de pelea y huida francamente bien rodada. Desde luego a esta cinta no se le puede decir que haya perdido ni un ápice de las características que hicieron de la anterior la buenísima película que es.

En algunas partes es casi como si fuese un “reteling” de la misma historia, manteniendo los nombres de los personajes, pero ocurriendo hechos muy distintos. Creo que es importante avisar de esto para luego evitar decepciones. La decisión de Bourboulon de volar en solitario es cuestionable, la verdad. Más que nada porque la cinta se llama cómo se llama y no entiendo la necesidad que hay de adaptar algo para luego cambiarlo a voluntad según conveniencia.

En cualquier caso, y volviendo a la cinta y a lo meramente cinematográfico, y ya asumido que como adaptación va a ser deficiente, la película se debe decir que sigue funcionando a la perfección en sus términos visuales y narrativos. Volvemos a tener esos planos secuencia -muy bien trucados digitalmente- tan marca de la casa y que le dan a las escena de batalla un plus enorme a la hora de meternos de lleno en ellas y hacernos bajar al barro. Los personajes siguen teniendo ese carisma tan particular que hace que puedas reír con ellos y, poco después, emocionarte con ellos. Y, especialmente, lo que la cinta mantiene es a una Eva Green que, con poco, le da para comerse la pantalla y al resto del reparto. Milady de Winter siempre ha sido un personaje tremendamente atractivo y Green, aún con los cambios que sufre en esta nueva “adaptación", consigue imprimirle una personalidad arrolladora que facilita mucho que te acerques mucho a un personaje que tiene tantos claroscuros y grises morales.

Las tramas de intriga, traiciones y misterio están bien escritas, a pesar de seguir alejadas en su mayoría de la novela, y creo que funcionarán francamente bien para los no lectores. Los lectores dependerá de con cuanta filosofía y paciencia se tomen todo esto.
En definitiva, y si nos centramos en hablar de esta cinta como película y no como adaptación, creo que estamos ante un largometraje claramente funcional, con cotas de buen cine y un reparto que defiende a capa y espada -nunca mejor dicho- a sus personajes. Creo, eso sí, que esa tendencia que detecto de intentar sacar una franquicia de aquí empieza a ser cuestionable. Pero, desde luego, si me dan más películas como esta, que sean entretenidas, divertidas y muy frenéticas, tendré que comprar el resultado a pesar de no estar de acuerdo con lo que se está haciendo con la obra de Dumas. Recomendable.

domingo, 29 de diciembre de 2024

Zaragoza, día 1

0del trabajo. Por el camino tenemos niebla en CyL y sol en La Rioja. En Aragón está hasta templado. La felicitamos y vamos a comer a un sitio muy bonito. Un arroz con bogavante muy rico y cordero. Mientras tanto la niña se come un chuletón gigantesco. De postre una tarta de chocolate exquisita.
Tarde con un amigo de Elena sevillano muy simpático. Conversar, conversar y conversar.
Cena en un restaurante muy original decorado como una casa Hobbitt. Original pero frío, oscuro y con comida normalita. Lo mejor es todo el teatro a la entrada y la salida, la ambientación y la música. 
En general bien.

sábado, 28 de diciembre de 2024

Series del invierno 2024 "Show me a hero"

El creador de 'The Wire' explora las nociones de hogar, raza y comunidad a través de las vidas de burócratas, activistas y ciudadanos de la ciudad de Yonkers, en el estado de Nueva York. Nick Wasicsko, el joven alcalde de dicha ciudad, se deberá enfrentar a una orden judicial que le obliga a construir un grupo de viviendas para familias sin recursos en los barrios blancos. El proyecto dividirá a la ciudad.

"Show Me A Hero" es la nueva producción de David Simon para HBO, una miniserie de 6 capítulos, dirigida por Paul Haggis (Crash, En el valle de Elah) y basada en el trabajo de investigación de la periodista del New York Times Lisa Berkin. Cuenta la historia de Nick Wasicsko (final de los 80), alcalde de la ciudad de Yonkers, en el estado de New York, y de la dificultosa implantación de una promoción de viviendas con fines sociales (algo así como de protección oficial), en contra de buena parte de la voluntad popular, la gente blanca conservadora y de posición económica acomodada de la ciudad.

Lo cierto es que es muy difícil no remitirse a The Wire y en concreto a su tercera temporada, que narraba la campaña electoral del concejal Carcetti, pero también a Treme y a las compleja tramitación burocrática para la rehabilitación de viviendas, y en ambos casos, mediante la estructura narrativa ya característica en David Simon, con una serie de tramas paralelas que imponen un ritmo narrativo muy exigente. En este caso, aparte de la trama política (de largo, la más interesante), se cuentan la historias de diversas familias de zonas marginales (todas mujeres, por cierto, que aparte de su situación económica, tienen que sufrir las consecuencias de sus maromos, conflictivos y delincuentes), que acabarán trasladándose a Yonkers, así como de algunos vecinos del barrio y sus razones para no aceptar el proyecto. Intervienen jueces, burócratas, periodistas, asociaciones, y todo para incidir en los grandes temas de David Simon; el clasismo, la marginalidad y la dualidad delincuencia de base - corrupción política.

Sin duda HBO apostó fuerte por el proyecto, con una nómina de actores muy potente que es uno de los mayores puntos a favor del serie, empezando por un inspirado Oscar isaac, el actor del momento, sin duda, y siguiendo por Wynona Rider, LaTanya Richardson, Alfred Molina (realmente impresionante), Carla Quevedo, Bob Balaban, Peter Riegert, o habituales de Simon como Clarke Peters. Springsteen suena a menudo, siempre acompañando a Rosecki, quizá para terminar de dibujar la mólida ambientación 80s y para, de alguna manera, transmitir la condición de "ciudadano corriente" de Nick Wasicsko.


En definitiva, que me ha gustado bastante, aunque me pregunto, sinceramente, como hubieran quedado un par de horas con la trama de Wasicsko, prescindiendo del resto de historias, sin duda enriquecedoras, pero que, en mi opinión (y al contrario que en The Wire o Treme, de ahí su magia), están claramente por debajo en cuanto a interés, en algún caso incluso suponiendo un pequeño lastre (quizá son todas un tanto redundantes, por qué no decirlo).

viernes, 27 de diciembre de 2024

Películas del invierno 2024 "Salvaje"

Todos nos hemos encontrado alguna vez al volante con situaciones desagradables con algún conductor agresivo, que por cualquier tontería decide fastidiarnos el día. Todo esto llevado al límite está mostrado en esta película de Derrick Borte.

Rachel Hunter no está teniendo un buen día, llega tarde para llevar a su hijo a la escuela, tarde para reunirse con su cliente más importante y no hace más que pelear con su exmarido. Es un mal día a punto de empeorar cuando su impaciencia en un semáforo la hace tocar la bocina y gritarle al conductor de la camioneta que esta delante. Esta idiotez provoca de tal manera a esta persona que comienza una persecución y hostigamiento en las que Rachel y su hijo tendrán que ingeniárselas para sobrevivir.

Una persecución tensa que durara casi todo el metraje del film, donde iremos conociendo a este psicópata parecido a Rutger Hauer en "Carretera al infierno", donde el guionista de "Disturbia" y "Vuelo nocturno" Carl Ellsworth hará lo posible por exagerar bastante las situaciones para que nos mantengamos pegados en la butaca.

Russell Crowe interpreta este tipo violento que parece que no tiene nada que perder, un buen papel, ya que resulta muy creíble por lo amenazante y peligroso que resulta. Por otro lado Caren Pistorius es la frágil madre que intentara salvarse ella y a su hijo de este loco al volante.

Como entretenimiento resulta un thriller potente, pero poco más, ya que la historia claramente te recuerda ya a otras películas. Tienes que dejarte llevar por muchas cosas difíciles de creer, pero esto entra dentro de la magia del cine de evasión.

jueves, 26 de diciembre de 2024

Viaje a Malta (en coche a Madrid y otras historias)

Jueves tarde y nos vamos en coche a Madrid. La primera historia es que el navegador nos hace un recorrido turístico por la zona del palacio Real. La segunda Atocha atascado (que por otro lado nos permite recoger a Elena sin parar el coche). La tercera la cenita de Eugenia criticando a Aitana sin parar. Entendemos que está mal, pero yo creo que el tabaco es el elemento que ha desencadenado algo que ya existía, no el problema.
A la vuelta he desayunado con Juanma. Esta hecho polvo por el tema de Eugenia. No sé en que van a terminar.

miércoles, 25 de diciembre de 2024

Series del invierno 2025 "Los asesinatos de Midsomer, T4"

  • La decisión de una familia aristocrática de convertir un jardín conmemorativo en una casa de té tiene a los lugareños enfurecidos, ¿tan enfurecidos como para matar?

  • Después de que la mano de un heredero de un hotel rural aparece en el bosque, los demás herederos comienzan a recibir amenazas de muerte de una fuente desconocida.

  • Un Barnaby escéptico investiga la aparición del cuerpo de un criminal en un círculo de cosecha; según los habitantes locales, se trata de actividad extraterrestre.

  • Barnaby y Troy viajan a Newton Magna, donde la búsqueda de un domador de caballos que ha sido atropellado se ve complicada por la aparición de un cadáver en un pozo.

  • La casi decapitación del cartero local, el donjuán del barrio, desencadena una serie de asesinatos espeluznantes que involucran a otros vecinos promiscuos.

  • A partir del hallazgo del cadáver de una bella joven junto en su casa de campo, Barnaby descubre un mundo de traición dentro de una adinerada comunidad rural.

martes, 24 de diciembre de 2024

Películas del invierno 2024 "Una trompeta lejana"

El teniente Hazard (Troy Donahue), un joven oficial recién salido de la prestigiosa Academia Militar de West Point, llega a su primer destino: un fuerte en Arizona con una pequeña guarnición poco disciplinada y constantemente amenazada por el jefe indio Águila de Guerra. Al mismo tiempo que instruye a sus hombres se enamora de la esposa del oficial que está al mando.
Western más que digno, de notable construcción, desarrollo e interés, donde hay confrontaciones de indios y de soldados del Ejécito azul de los EE.UU.; amores desbocados entre un teniente recién salido de West Point (Troy Donahue) y nada más y nada menos que la esposa del oficial que lo recibe al mando de su Destacamento de destino en el Oeste, (interpretada por Suzanne Pleshette); y no sólo esto, el film Raoul Walsh tiene además una visión honorífica y reivindicativa para los indios norteamericanos que colaboraron en la pacificación del Oeste Norteamericano, e incluso escenas tan peculiares como la degradación, expulsión y marca a hierro ardiendo en la propia piel de un soldado estadounidense desertor, o también el bofetón indisciplinado del teniente protagonista contra un oficial superior, en pleno rostro, por comportarse éste como un impresentable racista que, después de un acuerdo de paz, venía a humillar y tratar a los pieles rojas rendidos sin la honra que se merecían.

Así pues una película atractiva que nos hace pasar más de una hora entretenidos e interesados en todo lo que narra.

lunes, 23 de diciembre de 2024

Viaje a Valladolid

Ana ha decidido no venir a León ni en Nochebuena, ni en Nochevieja. No sabemos el por qué, pero todo son excusas.
Así que decidimos ir a verla en Valladolid. Primera sorpresa, nos espera en la calle en la zona donde vivía antes. Nada más comer ya quiere irse y terminamos dejándola en la calle, de nuevo en la zona dinde vivía antes. Todo muy raro. Suponemos que el piso compartido que pagamos lo utiliza de trastero, si es que esiste en realidad. Y de nuevo vive con Kevin.
Es increíble que siempre busque razones increibles para vivir como le da la gana y de paso estafarnos algo de dinero, además de lo que le damos para vivir.
En fin hemos podido verla antes de Navidad y así no tendremos ninguno, ni ella ni nosotros, excusa para quejarnos de los demás.
La vida con Ana es así, que le vamos a hacer!

domingo, 22 de diciembre de 2024

Series del otoño 2024 "Un mundo feliz"

Adaptación televisiva del libro de Aldous Huxley ambientado en un futuro distópico. "Brave New World" imagina una sociedad utópica que, ha conseguido la paz y la estabilidad a través de la prohibición de la monogamia, la privacidad, el dinero, la familia y su propia historia. Como ciudadanos de Nuevo Londres, Bernard Max (Harry Lloyd) y Lenina Crowne (Jessica Brown-Findlay) solo han conocido su rígido orden social. La curiosidad por explorar la vida más allá de las estructuras de su sociedad, hace que los dos nuevos londinenses se embarquen en unas vacaciones a las tierras salvajes, donde se verán enredados en una desgarradora y violenta rebelión. Bernard y Lenina serán rescatados por John el Salvaje (Alden Ehrenreich) quien escapará junto a ellos de vuelta a Nuevo Londres. La llegada de John al Nuevo Mundo amenazará con perturbar su armonía utópica.

Serie mediocre cuyos primeros episodios no son buenos pero despiertan algún interés. En su tramo central la serie se estanca en tiras y aflojas absurdos entre pequeños e intrascendentes momentos de una mínima calidad y el descalabro comercial que asoma en todo momento a través de diálogos y situaciones sin mucho sentido estructural tanto en la psicología de los personajes como narrativamente.

El episodio final va directo a la basura con diferentes deus ex machina.

La serie tiene pequeños momentos diseminados aquí y allá de algo que podría estar bien pero nunca llega a destacar ni profundizar.

No esperaba nada bueno pero el hecho de que Grant Morrison -guionista de comics cañeros- haya participado me dio un ligerísimo esbozo de esperanza, pero no.

sábado, 21 de diciembre de 2024

Películas del otoño 2024 "La conspiración de noviembre"

Peter Devereaux, alias ‘The November Man’, es un veterano y peligroso exagente de la CIA, que disfruta de unas vacaciones y lleva una vida tranquila en Suiza. Pero, de repente, se le reclama para una última misión: proteger a una testigo clave para la Agencia.

Siempre me gustó Pierce Brosnan como Bond, aunque con los años hay quien le tilda de "blando" y alaba a Craig o Connery, lo cierto es que mi favorito siempre fue Brosnan. Y en esta película es una especie de Bond "descafeinado". Está solo, sin sus "gadgets", sin apoyo logístico, etc...pero tira de su experiencia de agente ya jubilado.

Brosnan sigue teniendo planta y maneras de agente secreto (los movimientos, la manera de sujetar el arma...) adquiridos en su época Bondiana, y algo le queda. El que tuvo, retuvo. Y bien acompañado por Luke Bracey, que tiene pinta que seguirá dando que hablar. Poco que decir de la bellísima Kurylenko, que rememora su época de "chica Bond" junto a Brosnan, con el que, paradójicamente no coincidió, sino que lo hizo con Craig en "Quantum of Solace".

La trama no es un prodigio, pero resiste y acompaña a la acción, que se desarrolla, por cierto, en una ciudad de Belgrado con muy buena pinta y a la que apetece ir a visitar. Imagino que los costes de producción habrán influido para rodarla allí, pero no sale mal parada en absoluto.

En definitiva, sin ser un prodigio, "La Conspiración de Noviembre" se deja ver, tiene acción, un argumento y guión sencillo pero efectista y aguanta el tipo sobre todo por la presencia y carisma que sigue teniendo Brosnan, presente en al menos un 90% del metraje.

viernes, 20 de diciembre de 2024

Viaje a Malta (comidas)

Comida primer día. Se nos hace muy tarde y comemos una pizza al lado del hotel.
Cena primer día. En un pub comida maltesa. Pido el plato típico y es imposible acabarlo. Algunos sabores excesivamente fuertes y otros no muy allá.

Comida segundo día. Comemos en el museo nacional, tras la visita turística típica de La Valeta, una representación típica de Malta. Nada del otro jueves.
Cena segundo día. Un restaurante en nuestra calle en el que probamos una cosa que nos pide Elena (muy rico) y luego fish and fries. Bien, muy británico, aunque un poco fuerte.

Comida tercer día. En un palacio de Mdina. Comida italiana con un buen punto, sin ser excepcional.
Cena tercer día. Un griego que nos recibe con comida deliciosa y una actuación de voz y guitarra sencillamente encantadora. Una pantalla de televisión con una chimenea de salvapantallas y estufas de terraza. Muy bien.

Comida cuarto día. La niña come en Burguer King. Nos comenta que las hamburguesas de Malta saben distintas. Nosotros comemos en un bistro unos cuencos de arroz con complementos.
Cena cuarto día. Una vez en Madrid cenamos en el bodegón enfrente el hotel. Unas tostas en las que el tomate de Elena estaba mal. Una pena porque parecían buenas. La niña come un plato combinado con filete de ternera.

jueves, 19 de diciembre de 2024

Series del otoño 2024 "Un hombre íntegro"

Charlie Croker es dueño de un negocio inmobiliario, ha cumplido los sesenta y tiene una segunda esposa de sólo veintiocho años. Pero la vida de este triunfador se empieza a resquebrajar cuando descubre que no puede devolver el cuantioso crédito que pidió al banco para expandir su imperio de ladrillo. Croker inicia un descenso a los infiernos en el que se cruzará con un joven idealista que soporta con estoicismo los embistes de la vida y un abogado negro que ha ascendido socialmente. Esta adaptación de la novela de Tom Wolfe escruta las grietas de una de las grandes urbes del Sur: Atlanta. Y lo que emerge es un aquelarre de conflictos raciales, corrupción de los poderes político y económico, ostentación y sexo.

Jeff Daniels, ha aceptado un papel digamos que... rozando lo grotesco. Multitud de escenas de relleno que no tendrían que ser tan habituales cuando se trata de una miniserie. He llegado a pensar que en algunos casos eran argumentos destinados a películas, pero con la tendencia y los cambiantes gustos, el espectador prefiere que le cuenten una historia alargada en capítulos aunque se ofrezca rellenada como un pavo navideño. Muy floja.

miércoles, 18 de diciembre de 2024

Películas del otoño 2024 James Bond 25 "Spectre"

James Bond recibe un críptico mensaje del pasado que le confía una misión secreta que lo lleva a México D.F. y a Roma, donde conoce a Lucía Sciarra, la hermosa viuda de un infame criminal. Bond se infiltra en una reunión secreta y descubre la existencia de una siniestra organización conocida como SPECTRE. Mientras tanto, en Londres, el nuevo director del Centro para la Seguridad Nacional cuestiona las acciones de Bond y pone en duda la importancia del MI6, encabezado por M. De modo encubierto Bond recluta a dos colaboradores para que le ayuden a encontrar a Madeleine Swann, la hija de su gran enemigo, el Sr. White, pues quizá tenga la clave para desentrañar el misterio de SPECTRE. A medida que Bond avanza en su investigación, descubre una estremecedora conexión entre él y el enemigo que busca.

La cuarta película de Daniel Craig como el agente 007, y segunda para el realizador inglés Sam Mendes, no consigue llegar al nivel de Skyfall, su predecesora y mejor película de la franquicia en los últimos años.

Con un virtuoso prólogo ambientado en la Ciudad de México en pleno festejo del Día de Muertos, la expectativa de ver una gran película se agranda ante esa secuencia plagada de tensión y adrenalina con un marco inmejorable que incluye un logrado plano secuencia, multitudes de extras disfrazados, una escena llena de peligro en un helicóptero en pleno vuelo y la belleza del Centro Histórico del DF.

Pero lamentablemente para esta película, ese apabullante inicio es lo mejor que tiene para mostrar ya que lo que viene después no consigue nunca ponerse a la altura, y lo peor, el resto del metraje posee bastantes momentos que rozan el aburrimiento.

Lo primero que se echa en falta es el personaje que interpretaba la extraordinaria Judi Dench, esa interminable pugna entre ella y Bond y todo el juego que generaban en su relación no tiene mayor desarrollo ni interés ahora que el personaje que interpreta Ralph Fiennes asume el control del MI6.

Después, el poco efectivo villano que interpreta Chistoph Waltz no consigue ponerse a la altura, además de que aparece por primera vez en pantalla un poco más adelante de la mitad del metraje, y que pareciera ser el mismo rol en que se lo ha visto en algunas de sus últimas interpretaciones: sobreactuado y repetitivo.

Así, conforme avanza el tiempo, la nueva película de Bond se pierde entre secuencias que parecieran alargarse sin sentido y llenando de tedio un relato que vivió sus mejores momentos en sus lejanos primeros 15 minutos, demasiado poco para una película tan larga, a la que ni la efímera aparición de Monica Bellucci ni la enigmática belleza de Léa Seydoux consiguen salvar.

martes, 17 de diciembre de 2024

Viaje a Malta ( día 4)

El dia amanece soleado. Después de desayunar llevamos las maletas a consigna y cogemos un coche para ir a La Valeta. Después de un oaseo por la parte baja, ver las murallas y varias iglesias más volvemos en taxi porque han suspendido los ferrys.
 
Paseo y comida por Sliema y el autobus al aeropuerto. El viaje bien y sin problemas. Parece ser que nadie fue capaz de hacer el check in online salvo nosotros. Curioso.

En Madrid llegamos al hotel y fin de fiesta.

lunes, 16 de diciembre de 2024

Series del otoño 2024 "Sangre y dinero"

En 2005, Europa implementa un impuesto sobre el carbono para luchar contra el cambio climático, pero que, para las grandes empresas, se traduce rápidamente como el "derecho a contaminar, si pagas". Dos estafadores de Belville, Simon Weynachter y Alain Fitoussi, y un joven rico adicto a las finanzas y al póker, se reúnen para desviar varios miles de millones de euros de estas "cuotas de carbono" de los estados de la Unión Europea a sus bolsillos... El caso fue bautizado como "el fraude del siglo" por los medios de comunicación franceses.

Thriller absorbente, de buen tono, que nos describe con detalle una estafa multimillonaria. Con una galería heterogénea de personajes; desde delincuentes habituales, mafiosos de barrio, curtidos en el arte de los timos, hasta un pijo con ambiciones, casado con la hija de un empresario muy poderoso. También nos encontramos con el agente de aduanas que vive exclusivamente para su trabajo, y se obsesiona con perseguir a los causantes del fraude.

La miniserie resulta dinámica, nos guía hábilmente por los vericuetos del caso, deja en mal lugar a la burocracia francesa, explica de manera clara el procedimiento seguido por los delincuentes, la grieta atisbada en el sistema, la preparación y ejecución del plan. Los elementos son atractivos, y funcionan.

No entiendo gran cosa, es decir, casi nada de los tejemanejes financieros que alimentan la trama de esta serie; algunos diálogos resultan excesivamente 'literarios'; la intrahistoria de las relaciones entre el personaje de Lindon y su hija 'rebelde' parece de manual del guionista... personalmente, me incomoda más que alimenta mi atención.
A pesar de todo, la serie, a base de una mezcla de montaje 'electrónico' a lo Greengrass en alguno de los Bourne y otro mucho más tradicional, transmite una fuerza magnética que te mantiene hechizado ante su laberíntico desarrollo. Al menos, a mí me ha ocurrido.
Excelente.


domingo, 15 de diciembre de 2024

Películas del otoño 2024 "Detective privado"

El general Sternwood, un viejo y rico americano que vive en Inglaterra, contrata a Philip Marlowe porque una de sus dos hijas es víctima de un chantaje. Pero Marlowe descubre que el chantaje, en realidad, está relacionado con la desaparición del marido de la otra hija de Sternwood. La indiferencia de ésta ante la noticia, complica el caso. Sólo Sternwood parece preocupado por las peligrosas relaciones de sus hijas con mafiosos y asesinos a sueldo.

Innecesaria e insulsa segunda versión de la novela negra ‘The Big Sleep’ de Raymond Chandler, con la adaptación que hizo Howard Hawks estábamos más que servidos. Esta es una cinta sin alma, con el único atractivo de ver en acción brevemente, en dos escenas, a James Stewart, ya bastante mayor, y por supuesto el protagonista, el gran Robert Mitchum, que da vida al popular detective Philip Marlowe, cumplen simplemente el trámite. Bien podría haber sido un telefilm, no posee fuerza, el ritmo es lento, las escenas se suceden sin alteración alguna, la comparación de las dos hermanas Charlotte y Camilla de esta cinta con la de Hawks produce vergüenza ajena, los diálogos que eran el punto fuerte (ya que el argumento era algo lioso) de la primera aquí no pasan de banales, la química entre los Marlowe y Charlotte (inane Sarah Miles) brilla por su ausencia. El resultado es un intrascendente film que duele compararlo, quiere ser una puesta al día de la obra, que para no ser un calco de la buena cambian el escenario de Los Ángeles por Londres, cambian la edad de Marlowe, en el libro tiene 38 y aquí Mitchum tiene 61, pretende ser más liberal al mostrar pornografía, desnudos e insinuar homosexualidad, así como ha pretendido Michael Winner, director y guionista de la cinta, esclarecer algunas lagunas que dejo la película del 1946, aquí Winner no se da cuenta que lo bueno del film protagonizado por Bogart y Bacall no es lo que cuenta, si no como lo cuenta. Recomendable sólo a los muy amantes del cine negro.

sábado, 14 de diciembre de 2024

Viaje a Malta (día 3)

Mañana de excursión con guía. No ha merecido la pena. Es viaje al pueblo de Marsaxlokk para ver el rastrillo no merece la pena. Lo unico el café en el pueblo y la iglesia que es bonita.
Después nos vamos al mirador de la cueva azul y a la torre donde salen los barcos. Terminamos la mañana en el pueblo de Qrendi.
Por la tarde nos vamos a Mdina que compensa todo. Un pueblecito conservado en su totalidad lleno de palacios, casa señoriales y amurallado en su totalidad.
Vuelta al hotel y nos vamos a tomar una copa con Elena. Después volvemos al hotel para llevar a Aitana al griego a cenar. De noche Elena sale con unas amigas que ha hecho en la excursión.

viernes, 13 de diciembre de 2024

Series del invierno 2024 "Los asesinatos de Midsomer, T3"

  • La caza de zorros, la taxidermia y Oscar Wilde forman parte del enigma del brutal asesinato de un vagabundo que Barnaby y Troy están investigando.

  • Una visita a su tía convaleciente induce a Barnaby a investigar una serie de muertes sospechosas que ocurrieron en el mismo hogar de ancianos.

  • Los residentes de Midsomer Mallow temen por su suerte en el concurso Perfect Village cuando un hombre de la zona, ladrón y mujeriego, es asesinado brutalmente.

  • Barnaby y Troy, acompañados por un actor que está realizando una investigación, indagan un cuadro acuchillado en un museo, el cual resulta ser escenario de un asesinato.

jueves, 12 de diciembre de 2024

Películas del otoño 2024 "Los tres mosqueteros - D'artagnan"

D'Artagnan, un intrépido joven, es dado por muerto tras intentar salvar a una joven de ser secuestrada. Cuando llega a París, intenta por todos los medios encontrar a sus agresores. Sin embargo, ignora que su búsqueda le llevará al corazón de una guerra en la que está en juego el futuro de Francia. Junto a Athos, Porthos y Aramis, tres valientes mosqueteros del rey, D'Artagnan se enfrenta a las oscuras maquinaciones del cardenal Richelieu. No obstante, es cuando se enamora perdidamente de Constance Bonacieux, la confidente de la reina, cuando D'Artagnan se pondrá realmente en peligro. Pues esta pasión le llevará tras la pista de quien se convertirá en su gran enemiga: Milady de Winter.

El clásico de Alexandre Dumas ha sido llevado al cine en muchísimas ocasiones y ahora nos llega otra versión de producción francesa que luce impecable en cuanto a ambientación. Si bien se trata de una adaptación más o menos fiel del libro en lo que respecta al desarrollo de la historia, la película se permite ciertas licencias o libertades. Algunas son de carácter práctico como la eliminación de algún personaje o la simplificación de ciertas tramas. Otros cambios se hacen para adaptarse a los nuevos tiempos, aunque no aporte nada a la narración. Dicho esto, Los tres mosqueteros es cine de aventuras que ofrece un buen entretenimiento al espectador, donde el protagonista absoluto es D'Artagnan siempre que Milady no aparezca en pantalla, porque ésta gran villana no ha podido caer en mejores manos que las de Eva Green, seductora y manipulativa. También están, por supuesto, los tres mosqueteros para contribuir al espectáculo en escenas de acción bien hechas y entretenidas aunque quizá se abuse algo del plano secuencia.

Como dije al principio, la ambientación es exquisita, al igual que la banda sonora que acompaña las imágenes, y se nota la inversión realizada para rodar en ciertas localizaciones. Sin duda, es cine para ver en pantalla grande.

miércoles, 11 de diciembre de 2024

Viaje a Malta ( día 2)

Hoy nos hemos levantado a las 6 y media después de dormirnos a las 10. Desayunamos y nos vamos de excursión a La Valeta. El recorrido a pie por la ciudad depara rincones espectaculares. Pero lo de la catedral destaca por encima de todo. Terminamos con comida en el restaurante del museo moderno donde hemos conocido a una pareja de Burgos que son viajeros intrépidos. 
Después bajamos en el ascensor para coger un barco a la otra orilla. Aunque una vez allí decidimos no cruzar y dar la vuelta a la península. Terminamos tomando un cafe y sesión de fotos de la niña con Chase. Y con noria gigante. Vuelta en taxi y cena en el barrio. A la cama prontito.

martes, 10 de diciembre de 2024

Series del otoño 2024 "La sombra alargada"

La aparición del cadáver de un prostituta en un parque del barrio de Chapelton, en Leeds, pone en alerta a la policía del condado, con el detective sargento Dennis Hoban (Toby Jones) al mando de las investigaciones junto a su mano derecha, el sargento Jim Hobson (Lee Ingleby). Poco a poco, la cifra de mujeres muertas va creciendo hasta llegar a cinco en dos años, y las alarmas sociales se disparan en especial cuando el asesino, conocido como el destripador de Yorkshire, ya no mata exclusivamente a prostitutas en parques de Leeds, sino que mata en otras ciudades e incluso en el interior de las casas.

Da gusto cuando entre tanta mediocridad y a veces morralla directamente te encuentras con este tipo de series donde desde el minuto uno sabes que lo que estás viendo es bueno de verdad.

Serie policíaca británica muy británica, de las de antes, de factura clásica e impecable ( y por tanto respetuosa y sensible pese a su crudeza) sobre la búsqueda durante cinco años de un asesino en serie de prostitutas conocido como el destripador de Yorkshire.

A destacar todo, la realización, el magnífico guion que va sólo, una buenísima fotografía y una ambientación perfecta que te sumergen en ese ambiente densisimo, opresivo y duro que vivió sobre todo la clase trabajadora británica en los años 80 con las políticas económicas de Margaret Thatcher.

Actores principales y secundarios de largo oficio y altísimo nivel, todos. Sobresalen los siempre magníficos Toby Jones y Daniel Mays, ( que con pocas palabras profundizan enormemente en los personajes), aunque la calidad de todos rebosa.

En cuanto al continente no creo que sea posible reprocharle algo a esta miniserie. Brilla de manera estelar. Los actores son de renombre, etiqueta negra en ese apartado y no solo por nombre sino que sus actuaciones están a la altura de lo que se les supone, tanto protagonistas como secundarios. El despliegue y número de interpretes es inacabable y no he sentido en ningún momento que ninguna actuación me rechinara o estuviera fuera de lugar.

La ambientación y la fotografía también vuelan alto y nos regalan una vuelta al pasado de esos finales de los 70 y principios de los 80 impecables además de añadirle una atmósfera densa y cargada a la miniserie que la viste a la perfección. Casi parece que estás en esos despachos policiales llenos de humo de tabaco, esas dependencias llenas de barullo y actividad o en esa frías noches del norte de Inglaterra donde suceden los hechos. La realización y demás apartados técnicos son brillantes metiéndonos de lleno en la historia y sus protagonistas. Incluso la historia es de por si merecedora de semejante esfuerzo para contarla y la manera de contarla no se anda con florituras, ni pirotecnia añadida, sino que lo hace de una manera rigurosa y respetuosa.

En cuanto al contenido, dejando aparte la historia real en si, en esta miniserie es denso, muy denso. Nos enfrentamos a la historia de un asesino en serie alejada del estilo yanky, muy dado a añadir adornos, humor, giros y situaciones heroicas e inverosímiles. Aquí nos vamos al lado contrario, al seguimiento meticuloso de los hechos de una manera descriptiva, sin tomar parte, de manera realista. Tendremos un dibujo de la época, una época de crisis y de años duros para muchos británicos. También me ha gustado que se ha caracterizado y dado forma a las víctimas, no son un mero número como suele suceder. Asistiremos al dolor y destrozos que surgen como daños colaterales. Sabremos de primera mano como los sesgos racistas, los prejuicios y la estigmatización fueron un protagonista más. Veremos avanzar la investigación policial hacia ningún lado mientras ruedan las cabezas de los responsables. Sentiremos la frustración, mucha frustración tanto policial como de la gente de a pie. Notaremos como cunde el miedo por la calle entre las mujeres como lo haría la niebla hasta cubrirlo todo. Sabremos como fue posible que durante cinco años no se obtuviera ningún resultado, como se tomaron toda clase de decisiones desacertadas, se siguieron pistas falsas, se ignoraron otras reales y como ya he dicho, a un minucioso y detallado viaje hacia los horrores del caso.

Esta manera tan detallada, rigurosa y densa de relatarnos los hechos hace que se convierta en una serie larga, que se mueve de manera lenta sin apenas sobresaltos y no será del gusto de todo el mundo. En mi caso he disfrutado de ese camino, largo, lleno de humo, gélido en las noches, repleto de buenas actuaciones y de calidad. Ha tenido de esos momentos más emocionales pero a cuentagotas.

Un auténtico lujo verla.

lunes, 9 de diciembre de 2024

Pelìculas del otoño 2024 "Viaje al centro de la tierra"

Una mañana, el profesor Lindenbrook recibe en su clase de manos de su alumno Alec una muestra de roca volcánica, en cuyo interior se encuentra una misteriosa indicación del antiguo científico Arne Saknussemm de cómo llegar al centro de la Tierra. El profesor decide entonces iniciar dicho viaje de exploración científica, solicitándole a Alec que le acompañe. Al viaje, guiado por el islandés Hans, se une la viuda de un eminente profesor sueco, Carla Goetabaug. Los cuatro personajes vivirán, a partir de entonces, sorprendentes y peligrosas aventuras en su viaje al centro de la Tierra...

Junto con King Kong (1933), la mejor película de aventuras para mí, sin ninguna duda. A finales de los cincuenta, se demostró que bastaba con ampliar el tamaño de lagartos e iguanas para, con un guión excelente, y unos actores extraordinarios, conseguir una película que lograra mantener al espectador sin pestañear durante toda la proyección.

Lo mejor de la cinta es su imaginación para desplegar la aventura surgida de esa expedición geológica hacia el centro de la Tierra. Sin lugar a dudas que no tiene el grado de detallismo de la novela en que se basa, pero sí hay un interesante despliegue visual desde los elementos escenográficos (aunque algunos resulten un tanto toscos por el paso del tiempo), desde el colorido y desde algunos efectos especiales.
Cinta para todo público que expone a la curiosidad y la sed de conocimientos humana como motor movilizador para que pueda surgir la aventura y con ella la fantasía propia del viaje hacia un lugar recóndito del que casi nada se sabe.
Sin grandes elaboraciones desde el argumento ni loables interpretaciones artísticas, la cinta se preocupa más por deslumbrar desde la acción y desde la ocurrente ambientación para recrear los inhóspitos y misteriosos lugares y criaturas de las profundidades terrestres, factores claves para que aún hoy día este filme sea recordado como un clásico de la aventura fantástica.
En fin, en la actualidad se la puede ver con una sonrisa en el rostro porque es innegable que resulta naíf e ingenua en sus variantes, pero no por ello deja de ser una válida opción para rememorar las películas de corte fantástico que asombraban a los espectadores de otras épocas

domingo, 8 de diciembre de 2024

Viaje a Malta (día 1)

Llegamos pronto al aeropuerto. Dejamos el coche en manos de la empresa y pasamos el control de entrada sin mayores problemas. Llegamos muy pronto y encima el avión se retrasa media hora. Luego en el viaje recupera tiempo. Elena se porta como una niña y no le deja la ventanilla a Aitana (ni la deja pedir algo de comer). 
En el aeropuerto nos recogen y nos llevan al hotel Waterfront desde donde cogemos un taxi para ir al Hipogeo de Hal Saflieni. Aunque antes nos vamos a una pizzeria a comer algo. El taxista conducía como un loco y nos sobraron 40 minutos. Durante la espera Aitana se comió unos naggets con patatas y vimos la impresionante Paola Parish Church. Una vez dentro Tere nos comenta que está muy bien y es muy extraño. Mientras tanto paseamos por la zona. Es un barrio con casas tipicas originales de la isla.
De vuelta al hotel habia un coctel para inagurar la navida con orquesta.
Nos vamos a cenar en una terraza de las muchas de la zona y a dormir.

sábado, 7 de diciembre de 2024

Series del otoño 2024 "Materia oscura"

El físico Jason Dessen acaba en una versión alternativa de su vida tras construir una máquina que ofrece ir a vidas alternativas a la de uno mismo. Para volver con su vida original, Jason se embarcará en un tortuoso viaje para intentar salvar a su familia del enemigo más aterrador: él mismo... Basada en el best seller de Blake Crouch.

Dark Matter es una serie fantástica. El titulo quizá no sea el más adecuado, ya que la materia oscura no tiene mucho que ver con la trama, pero eso es lo de menos.

La serie obviamente es ciencia ficción y nos presenta una historia en forma de thriller, en la que los protagonistas se mueven entre universos paralelos. Pero lo hace de una manera coherente, en la que las diversas situaciones y giros de guion, son tan lógicas como sorprendentes. Hoy en día, cuando ves que una serie ha sido pensada y desarrollada teniendo en cuenta solo la historia que quiere contar, es un alivio. No hay frases con segundas intenciones, ni situaciones forzadas de ningún tipo, ni sigue ninguna agenda oculta. Cuenta una historia de manera brutal y directa. No pude evitar empatizar con los protagonistas de la serie desde el primer episodio.

La producción es más que correcta, y aunque los efectos especiales no son espectaculares, no hace falta que lo sean. La trama y las ganas de ver qué sucede con los protagonistas ocultan sus carencias.

Es una serie con un ritmo pausado. Lo único que quizá se le pueda reprochar es quizá esa falta de ritmo en algunas ocasiones, pero ni mucho menos influye en el resultado final.


Un año después de 'Silo', Apple, la también responsable de 'Separación', estrena otra gran serie de ciencia ficción de notoria singularidad marcada por un estimulante tono seco y adulto. Al igual que las citadas, 'Materia oscura' es una inteligente serie por y para adultos con planteamientos firmes y sólidos. Pero sobre todo es una auténtica obra de ciencia ficción sustentada en la lógica de lo que en teoría podría ser posible... por improbable que de hecho pueda parecer.

El propio Blake Crouch se pone al frente de la adaptación de su novela, en un obvio ejercicio de respeto y fidelidad por esta intrigante y refrescante historia sobre realidades paralelas y multiversos que, al menos en la práctica, poco o nada tiene que ver con las de Marvel Studios. La teoría puede ser la misma, vale, de acuerdo, es obvio, pero su aplicación práctica, enfocada hacia lo dramático en lugar de hacia la pirotecnia, le otorga un cariz sustancialmente distinto.

No es por comparar un huevo con una castaña, pero en 'Materia oscura' rara es la decisión que dependa de algún tipo de "fan service" o tomada por tomar como en 'Todo a la vez en todas partes'. Sigue siendo una historia (muy bien) construida de cara al espectador, si bien lo es con un fuerte traza emocional y dramática macerada a través de las consecuencias lógicas, y creíbles, de las acciones de una serie de personajes desdoblados en varias realidades paralelas.

Es, desde luego, una serie para ver con atención y cierta calma. La misma que se toma en ocasiones la propia serie, la cuál tal vez hubiera salido ganando al menos en intensidad reduciendo de nueve a ocho capítulos. Decía, "un obvio ejercicio de respeto y fidelidad hacia la obra por parte de su autor", siendo esta posible literalidad el único "pero" de relevancia de este modélico ejercicio de ciencia ficción a lo Michael Crichton que no toma por tonto al espectador.

'Materia oscura' es una notable obra de género que aún dentro de las consabidas convenciones del thriller transdimensional presenta una historia madura y reflexiva llena de giros que, como sucede sin ir más lejos con 'Silo' o 'Separación', resulta tan accesible como atractiva y tan sugerente como embriagadora. Por más que a estas alturas cueste descubrir a Schrödinger, imparte la "materia" con la misma entereza audiovisual, genérica y emocional...

... que por ejemplo, no sé, 'Interestellar'. Por decir algo.

Sin la fanfarria y contundencia habitual de Christopher Nolan, claro, pero si la misma concreción y practicidad conceptual para que todo fluya en favor de una dinámica que de episodio a episodio, en un suave pero constante 'in crescendo', y a pesar de algunos momentos tal vez demasiado engolados, desemboca en una serie de ciencia ficción, de pura y adictiva ciencia ficción bien hecha, muy completa y altamente satisfactoria en cualquiera de los universos posibles.

viernes, 6 de diciembre de 2024

Películas del otoño 2024 "Bikeriders - la ley del asfalto"

Ambientada en los años 60, sigue el ascenso de un club de motoristas del medio oeste, "Los Vándalos". El club pasa, en el transcurso de una década, de ser un lugar de reunión para forasteros locales a convertirse en una banda más siniestra, que amenaza el modo de vida único del grupo original.

El gran mérito que consigue The Bikeriders, es devolvernos por un instante a aquel cine de la etapa dorada de Hollywood y aquellos clásicos de rebeldes que tanto nos impresionaron en dicha época. Puede ser que no llegue a ser un clásico como aquellas obras, pero sí es una película que vale cada segundo que le entregamos.

El cineasta Jeff Nichols imprime su talento para brindarnos una película que se siente en todo momento como si transcurriera en ese cine en donde se fumaba y se bebía de manera constante en cada escena que se impregna de la cultura de las motocicletas con una dirección y un guion que narra con entusiasmo el nacimiento de una cultura de inadaptados en 2024. Cuenta con personajes interpretados con cariño y con talento por parte de Hardy, Comer y Butler.

El trabajo de su reparto permite que entremos de lleno en una película que te va conquistando de manera grata a medida que vamos conociendo todo este hermoso relato que lleva en sus hombros Jodie Comer que regala una interpretación totalmente sólida y llena de matices con un personaje que sirve como la gran luz a un entorno plagado por el humo, el alcohol y los golpes. Junto a ella, Tom Hardy es impresionante con una entrega brutal a un personaje que te lleva a recordar aquellos clásicos de Scorsese desde el carisma de sus intenciones y desde el misterio de una personalidad que se va descifrando a medida que vamos descubriendo sus capas que nos van entregando uno de los mejores personajes de la película.

Párrafo aparte para Austin Butler que pese a que tiene un personaje y una interpretación algo más contenida, el actor se vuelve a consolidar como uno de los rostros emergentes más interesantes del momento que va demostrando a medida que puede que tiene una versatilidad que invita a ilusionarse con todo lo que pueda venir por delante.

El alma americana, honesta y sin complicaciones de la película, es embriagadora y difícil de esquivar que pese a que dura casi dos horas es un recorrido que transcurre rápido y sin paradas en donde poder soltarle la mano. Es una visión vívida y detallada de una subcultura poblada por auténticas almas perdidas que nos lleva a recordar esos clásicos del cine dorado con que varios crecieron o descubrieron a medida que el tiempo pasa.

Estamos en presencia de una película que, pese a todo lo bueno que entrega, tiene algo en donde no podemos contemplar la satisfacción absoluta, puede ser que ya no estamos acostumbrados a este tipo de cine, puede ser que aún no estábamos preparados para recibir una película sobre una cultura de inadaptados o simplemente quedemos con la sensación de que podíamos exigirle más recompensa a una película atrevida, hermosa y sexy como aquellas que olvidamos que existían.

De todas maneras, The Bikeriders es una tremenda película que vale darle nuestro tiempo para disfrutarla y volvernos a reencontrarnos con aquel cine que parece perdido.

The Bikeriders tiene todo el aroma del cine de antes, de cuando se podía beber y fumar sin problema delante de una cámara: accesos de violencia, sudor, suciedad, el rugido de una chopper, la utopía de una vida libre de responsabilidades y en camaradería en torno a las motos; una banda sonora estilosa para esos planos abiertos de moteros en formación (aunque tampoco es que se recree demasiado en ellos, que nadie se lleve a engaño). Lo más importante, sin embargo, no es nada de esto, sino el trabajo actoral de su trío protagonista, así como del resto de secundarios que pueblan el film.

Austin Butler, algo plano, continúa el ascenso en su carrera cinematográfica, ¡pero tiene manos de pianista para una película de moteros! Jodie Comer, con un papel mucho más trabajado, aporta luz y sensatez en ese desquiciado y violento mundo de bandas; es ella la que nos va contando la historia al tiempo que nos seduce sin que casi nos demos cuenta. Y Tom Hardy, con su Johnny, señores, nos deja la inolvidable interpretación de un personaje rudo, muy peculiar en la forma de expresarse, y con ese toque de imprevisibilidad que nos hace ponerle los cinco sentidos cada vez que aparece en primer plano.

El conjunto, en sus casi dos horas de metraje, se ve con interés y pasa en un suspiro. Nos llama la atención el modo de vida de sus personajes, te empiezan a interesar las motos incluso si nunca antes habías focalizado mucho en ellas; empatizas con sus personajes, disfrutas cada canción de la banda sonora. Estamos ante una obra muy buena a la que le falta poco para obra maestra. Le falta poco, pero algo le falta. No me pregunten qué, eso es algo que se siente aunque no se atine a explicar. En cualquier caso, cine de alto nivel para ver cerveza en mano.

jueves, 5 de diciembre de 2024

Comics del otoño 2024 "Tintin - El loto azul"

El Loto Azul se publicó por entregas en Le Petit Vingtième —suplemento semanal infantil del diario católico conservador Le Vingtième Siècle— entre el 9 de agosto de 1934 y el 17 de octubre de 1935, a un ritmo de dos páginas semanales en blanco y negro, formando la segunda parte de la historia por entonces conocida como Tintín en Oriente. La primera edición en álbum, también en blanco y negro, apareció en 1936 en la editorial Casterman. La primera edición en color, en la misma editorial, data de 1946. Para ella, las primeras cuatro páginas del álbum fueron íntegramente dibujadas de nuevo, y se introdujeron también algunos cambios de menor importancia en otras partes del libro.

El Loto Azul es la segunda parte de una historia iniciada en el álbum anterior, Los cigarros del faraón, aunque puede leerse de forma independiente. La acción se desarrolla en su mayor parte en China, principalmente en la ciudad de Shanghái. El título está tomado del nombre de un ficticio fumadero de opio de esta ciudad. Tiene una gran relevancia dentro de la historia de la serie, por ser la primera vez que su creador, Hergé, se preocupó por documentarse exhaustivamente acerca del tema tratado, para lo que contó con la ayuda de un estudiante chino, Zhang Chongren, que influiría notablemente en el álbum y en su obra posterior. Para algunos autores, se trata de la primera obra maestra de Hergé e incluso hay quien considera este álbum el mejor de toda la serie.

Al ser una continuación de Los cigarros del faraón, la historia comienza donde terminó la anterior: en el palacio del maharajá de Rawhajpurtalah; es, por tanto, la primera historieta de Tintín que no comienza en Bruselas. Este hecho le llevó a Hergé a introducir un recordatorio de lo sucedido en el álbum anterior en forma de resumen de prensa. El mayor trabajo previo de documentación desarrollado por Hergé se refleja también en un guion más coherente que los de las aventuras anteriores, en las que el propio autor no sabía bien por donde iba a discurrir la historia de una semana a otra. El Loto Azul puede resultar menos espontáneo y emocionante en ese sentido, pero, a cambio, es mucho más profundo y realista. No obstante, ese guion más elaborado resulta laberíntico, fue realizado improvisadamente y sobre la marcha, ayudado por unas circunstancias históricas determinadas y gracias, sobre todo, a la ayuda de Zhang.​

Al igual que en otras historias de Tintín, la narración está repleta de enigmas y obstáculos que debe superar el protagonista durante su investigación. Tanto el mensajero chino que viaja a la India como el hijo del profesor Wang son envenenados y pierden la razón antes de que puedan proporcionar al joven reportero la información que le iban a transmitir; el mendaz Mitsuhirato se hace pasar por colaborador y le proporciona información errónea que le despistará durante un tiempo; y Rastapopoulos le da información correcta pero incompleta. Además, al propio autor le gusta confundir al lector. Por ejemplo, intercala viñetas de Hernández y Fernández transmitiendo y recibiendo despachos con otras de los criminales escribiendo y leyendo informes, con lo que sugiere engañosamente que unos y otros actúan concertadamente.​ También los mensajes de radio que capta Tintín resultan ser enigmas que hay que resolver.


Tras finalizar su lucha contra la sociedad secreta de narcotraficantes narrada en Los cigarros del faraónTintín descansa en el palacio del maharajá de Rawhajpurtalah. Allí recibe la visita de un emisario chino que es envenenado con una flecha impregnada de radjaidjah, el veneno que hace perder la razón. Antes de perder la razón, el mensajero solo puede decir dos palabras: «Mitsuhirato» y «Shanghái». Tintín decide partir hacia esta ciudad para resolver el enigma. Una vez allí, es recibido por Mitsuhirato, quien resulta ser un comerciante textil japonés. Este le dice que fue él quien envió al mensajero para pedirle que permaneciera con el maharajá, quien se encuentra en peligro. Tras la entrevista, Tintín es objeto de dos atentados contra su vida, de los que se salva gracias a la agresiva intervención de un joven chino. Al acudir a una cita con este, Tintín comprueba que también ha sido envenenado con el radjaidjah. Ante la imposibilidad de obtener más información, decide embarcar de vuelta a la India.

En el barco, Tintín y Milú son secuestrados y trasladados a la casa de Wang Jen Chié, padre del joven demente que salvó a Tintín. Wang le informa de que pertenece a una sociedad secreta denominada Los Hijos del Dragón, dedicada a la lucha contra el tráfico de opio. También le advierte de que Mitsuhirato es el principal responsable de tal actividad en China, además de ser un agente al servicio del gobierno japonés. Interceptando emisiones de radio cifradas, Tintín obtiene una pista que le conduce a un fumadero de opio llamado El Loto Azul. Siguiendo a Mitsuhirato desde allí, observa cómo vuela un tramo de vía férrea, acción que, acompañada por una intensa actividad propagandística, permite a Japón justificar una intervención militar en China. Tintín es capturado y Mitsuhirato le inyecta una dosis de radjaidjah antes de dejarle en libertad. Sin embargo, el veneno había sido previamente sustituido por agua por uno de los hijos del dragón. Mitsuhirato denuncia a Tintín a las autoridades de ocupación japonesas, que ponen precio a su cabeza. Pese a todo, Tintín consigue escapar y llegar a casa de Wang.

Al poseer una muestra del veneno, Tintín decide regresar a Shanghái para analizar el radjaidjah y buscar una cura. Tras hacerse pasar por general, atraviesa las líneas japonesas y entra en la Concesión Internacional burlando la vigilancia. Un noticiero que ve en un cine en el que se ha refugiado, le informa de que está en la ciudad el profesor Fan Se-Yeng, experto en cuestiones relacionadas con la demencia. Le busca en su casa, pero aquel se demora excesivamente. Las indagaciones de Tintín le revelan que el sabio ha sido secuestrado y que piden un rescate por él pero, antes de que pueda hacer nada, es detenido por la policía, cuyo jefe J.M. Dawson le expulsa de la concesión haciéndole caer en manos de los japoneses.

Condenado a muerte, Tintín es salvado por el señor Wang. Siguiendo la pista, decide viajar a Hou-Kou para localizar al profesor Fan. Una inundación le obliga a abandonar el tren y le permite salvar de morir ahogado al joven Tchang Tchong-Jen, quien decide acompañar a su salvador. Mientras tanto, Mitsuhirato consigue que el jefe de la policía de la Concesión, el corrupto Dawson, colabore en la captura de Tintín. Para ello, envía a Hernández y Fernández a Hou-Kou. Los dos policías detienen a Tintín, pero Tchang sustituye sus credenciales y el periodista queda en libertad. Cuando llegan al lugar donde se debe pagar el rescate por el profesor Fan, un agente de Mitsuhirato hiere a Tintín, a quien solo la intervención de Tchang consigue salvar.[nota 5]

Los dos jóvenes regresan a Shanghái. Tras una semana de reposo en casa del señor Wang, Tintín espía a Mitsuhirato y se entera de que este se dispone a capturarles a todos. En efecto, cuando vuelve a casa ve que la familia Wang ha sido secuestrada. Una pista le conduce a El Loto Azul, donde oye a Mitsuhirato mencionar un almacén del puerto. Al día siguiente por la noche, Tintín se esconde en un barril que los traficantes conducen al almacén. Allí es capturado por Mitsuhirato, quien le revela que su jefe es el mismo Rastapopoulos, quien se presenta allí. Los bandidos pretenden que el demente hijo del señor Wang les decapite a todos, pero la intervención de Tchang y los hijos del dragón, escondidos en otros barriles, consigue salvarles y detener a los delincuentes.

Además de acabar con la red de traficantes de opio, las investigaciones de Tintín dejan al descubierto las argucias japonesas, por lo que Japón debe abandonar el territorio chino. Los señores Wang deciden adoptar a Tchang y Tintín zarpa de vuelta a casa. Mitsuhirato se hace el hara-kiri

miércoles, 4 de diciembre de 2024

Series del otoño 2024 "Un día"

El día, un excelente thriller que se desarrolla en 24 horas durante las cuales se produce un atraco a una entidad bancaria en una pequeña ciudad flamenca. La serie se estrenó en el prestigioso festival Séries Mania y posteriormente fue reconocida con el premio a la Mejor Ficción Europea en el Festival de la Fiction TV. Sus creadores son Julie Mahieu (que además aparece en dos episodios) y su socio Jonas Geirnaert, y se emitió originalmente en el servicio de suscripción Telenet y en la cadena privada flamenca VIER (actualmente Play4), donde el primer episodio fue visto por cerca de 800.000 espectadores.

El mayor atractivo de la serie es su singular estructura narrativa, descrita así por Jonas Gerinaert: «Toda la serie transcurre en un solo día, desde el amanecer hasta bien entrada la noche, y los espectadores ven los acontecimientos dos veces. Una vez fuera del banco, a través de los ojos de la policía y la prensa, y la otra desde dentro, desde el punto de vista de los secuestradores y las víctimas». Así, los episodios impares muestran la acción desde el exterior del banco y los pares desde dentro. La información se va desvelando progresivamente y los giros de guion son numerosos. El guionista y showrunner de El día explica que, junto a su compañera Julie Mahieu, «teníamos en mente un thriller lleno de suspense que utilizara la doble narrativa al máximo. Una situación de rehenes parecía la herramienta perfecta para esto, ya que implica niveles de amenaza serios y suspense desde el primer minuto hasta el último».


martes, 3 de diciembre de 2024

Películas del otoño 2024 "Historia de una traición"

Una mujer estadounidense llamada Mildred Gillars se dedica a emitir propaganda Nazi durante la II Guerra Mundial. Un grupo de chicas cercanas a ella la apodan "Axis Sally" como muestra de la ambigua relación con mantiene con ellas, a medio camino entre el amor y el odio. El papel de Sally como promotora de la polìtica del Tercer Reich la llevará a ser capturada y posteriormente juzgada por traición en la ciudad de Washington D.C.

No es que sea una obra maestra pero si te gustan las pelis de juicios te entretendrá. No coincido con la crítica de la protagonista, pues no veo que su personaje esté, ni mucho menos, desdibujado, y respecto de los demás, Al Pacino sigue teniendo fuerza interpretativa y está acompañado por otros personajes a mi juicio bastante creíbles. No es una película que deba dejarse de ver por su mala nota por los críticos oficiales. Es interesante y cuenta una historia real. Se puede ver

lunes, 2 de diciembre de 2024

Libros del otoño 2024 Navid Kermani "Por las trincheras"

" Un viaje oor la Europa del Este hasta Isfahán"

Al este de Alemania comienza una región, resquebrajada por varias guerras y catástrofes, que a los europeos sigue resultándonos ajena. Por este territorio que atraviesa Rusia y llega a Oriente, y por las trincheras políticas y humanas que se abren a través de él, nos guía Navid Kermani. Desde Colonia -su coudad- hacia el oeste hasta el Báltico, y luego en dirección sur, cruzando el Cáucasl, de camino a Isfahán - de dónde proceden sus padres-, el viaje lo lleva por la zona de asentamiento judía de la época zarista, por las tierras de sangre de la Segunda Guerra Mundial y por la grieta que existe entre este y oeste, allí donde la Guerra Fría aún no ha terminado.
Kamani contemplanlas ruinas de culturas destruidas, así como las huellas de la devastación, tanto antigua como reciente. Peronslbre todo conlce a perdonas desgarradas por tener que tomar partido para encontrar un hogar y conseguir cierto bienestar. Con sólo unas pinceladas, describe un ambiente distendido pese a estar cerca del frente y no poder librarse del miedo al otro, sea quien sea. Con una mirada certera que repara en detalles que hablan por si solos, Kermani nos transporta hasta regiones olvidadas, en las que todavía hoy se sigue escribiendo la historia.

domingo, 1 de diciembre de 2024

Series del otoño 2024 "Los asesinatos de Midsomer, T2"

1. La sombra de la muerte

Barnaby y su esposa planean renovar sus votos matrimoniales por su 25.º aniversario, pero él se distrae con un salvaje asesinato cometido con una espada.

2. El crimen del bosque

Tras el hallazgo en el bosque de una mujer estrangulada, se cree que un antiguo asesino serial, desaparecido 9 años atrás, ha comenzado a matar nuevamente.

3. El extraño secreto

La muerte ataca justo cuando Midsomer Worthy y Troy, el nuevo bateador, se preparan para el partido anual de críquet contra el poblado vecino de Fletcher's Cross.

4. Hablará la sangre

Durante una reunión de viajeros, asesinan al fanfarrón del pueblo, quien no contaba con muchos seguidores entre sus vecinos.

sábado, 30 de noviembre de 2024

Películas del otoño 2024 "La leyenda de Barney Thomson"

Barney Thompson es un torpe y tímido barbero que trabaja en una peluquería de Glasgow. Lleva una vida mediocre de soltero empedernido, se siente ninguneado en el trabajo y en casa, donde debe lidiar con una madre dominante. Su rutina sufre un cambio inesperado el día que su jefe le comunica que lo va a despedir por su incompetencia y por su mal talante con los clientes. Es entonces cuando un homicidio involuntario lo convierte en el principal sospechoso de una serie de macabros crímenes, obra de un psicópata. Debido al acoso al que lo somete la policía, se ve obligado a mentir e improvisar para intentar librarse de semejante acusación.

El escocés Robert Carlyle se atreve a sentarse en la silla de dirección por vez primera (salvo alguna pequeña incursión en una serie años atrás) para traernos una comedia inteligente, negrísima y de enredo. Donde las situaciones incomodas y estrafalarias no dejan de sucederse una detrás de otra y que cuenta en la calidad de sus intérpretes con su mejor baza. Y así es explotada.

En cuanto a la dirección no hay grandes elementos como para resaltarlos, salvo alguna que otra escena con cámaras dinámicas bastante curiosas. El verdadero potencial de esta película es su hilarante guión y los interpretes que lo forman. Están todos ellos fabulosos, pero es que lo de Emma Thompson es una pasada. A pesar de llevar 20 kilos de maquillaje para parecer una anciana la fuerza de su mirada describe perfectamente la situación que haya, por no hablar de la voz con la que habla, imposible no reírse con el timbre y dicción que utiliza. Y encima es evidente que se lo está pasando en grande con este papel. Solo por ella ya es obligatorio ver esta película en versión original. Robert Carlyle también está genial exagerando su acento escocés, con una transformación de personaje muy interesante y divertido. Y culmina un Ray Winstone con un papel de amargado policía que le va genial. Personaje muy gracioso.

Es una película que cuesta mucho el analizar aspectos técnicos, en ese campo es bastante normalita, se le echa en falta un poco más de ambición en ese aspecto, y una vez más, en este caso el guión y las interpretaciones son la base fundamental en la que se aguanta este trabajo, siendo ambos aspectos de nivel notable. El guión bebe de las míticas películas de humor británicas como Un cadáver a los postres o Un funeral de muerte, que tan bien se les da por esas tierras.

Agradable comedia con algo de sangre y miembros amputados que gustará por su buen humor y su falta de escrúpulos en hablar de la muerte y hasta del sufrimiento.

viernes, 29 de noviembre de 2024

Comics del otoño 2024 Hugo Pratt "Bajo el signo de Capricornio"

Unos años después de La balada del mar salado, Pratt retoma el personaje de Corto Maltés, lo define y lo transforma en el héroe icónico que todos recordamos. Las seis historias cortas que componen Bajo el signo de Capricornio tienen lugar entre 1916 y 1917, y en ellas la acción se traslada a América del sur y central; de Brasil a la desembocadura del Amazonas, y de Belice a las Antillas. Unas aventuras en las que Corto deberá enfrentarse a cultos, magia negra y leyendas que sumergirán al lector en el universo de las religiones afroamericanas.

Un adolescente que busca un continente sumergido, un profesor ebrio reflejo de cuanto fue, una sacerdotisa vudú y su joven aprendiz, un rebelde que obliga a Corto Maltés a elegir un bando u otro y una herida que lo obligará a ver la realidad de manera distinta.

Mientras Corto hace todo lo posible por escapar del mundo, el destino continúa poniendo en su camino a personas dispuestas a todo con tal de conseguir sus objetivos: una tierra perdida, un barco lleno de oro, la promesa de la libertad … Un viaje para descubrir América del Sur, lleno de misterios y belleza embriagadora.


jueves, 28 de noviembre de 2024

Series del otoño 2024 "Fargo, temporada 3"

Minnesota, año 2010. Emmit Stussy, conocido como “el rey de los aparcamientos”, es un exitoso hombre de negocios con una próspera empresa y una familia feliz que se ve a sí mismo como un ejemplo para su comunidad. Por su parte, su hermano Ray es un oficial de libertad condicional, con una vida modesta y enamorado de la ex convicta Nikki Swango, que culpa a Emmit de todos sus problemas. Su rivalidad desencadenará una serie de acontecimientos que tendrá a unos peligrosos mafiosos, liderados por el misterioso V.M. Varga, como protagonistas... 

Fargo es la única adaptación de una película que es tan buena como ella. Fargo es la única antología, temporadas con distintos personajes y situaciones que mantiene el nivel sin caer (ahí tenemos el caso contrario con True detective) Y Fargo es la única serie que no se ha traicionado así misma.

Es difícil evitar la tentación de hacer algo diferente y patinar. Por suerte no es el caso. Los mismos personajes fascinantes en el paisaje rural nevado del centro de los EEUU, los mismos diálogos mitad surrealistas mitad humor negro, la misma mezcla de azar e inevitabilidad que va ligando a personajes en situaciones aleatorias que no ves venir, todo ello acompañado por una acertada banda sonora (de nuevo) que juega a elevar o rebajar oportunamente la tensión. Sin que falte el inevitable asesinato al final del primer capítulo que desencadene los sucesos. A partir de ese punto, ya sabes que todos los personajes van a ir ya a remolque de los sucesos.

Por supuesto la mitad del éxito es de Ewan McGregor. Interpretando a dos personajes diametralmente opuestos. El hermano triunfador en la vida y el hermano fracasado y perdedor. queda la sensación de que sin él la temporada no sería tan buena.

¿Merece la pena ver en qué para todo? Por supuesto que sí.

Maravilloso el diálogo inicial que nos traslada a alemania del Este (ya veremos en que para ese flash-backs) entre un preso y su interrogador. Contiene una de las mejores definiciones de lo que son los totalitarismos que he escuchado en mi vida
"¿Estás diciendo que el estado se equivoca? porque el estado no puede equivocarse" Todo ello mientras el interrogado se lo hace encima. Escena digna de Tarantino.

miércoles, 27 de noviembre de 2024

Películas del otoño 2024 "Sleepy hollow"

Norteamérica, finales del siglo XVIII. El condestable Ichabod Crane (Depp), un investigador de Nueva York que utiliza avanzados métodos de averiguación, es enviado al pequeño y remoto pueblo de Sleepy Hollow para descubrir qué hay de verdad en la leyenda de un jinete sin cabeza que aterroriza a su habitantes.

"Buenas actuaciones, banda sonora apropiada, lúgubres y bien hechos efectos especiales, una magnífica y tétrica ambientación con un pueblo rodeado de sinuosos bosques envueltos en niebla, una fotografía sombría que crea una atmósfera envolvente y siniestra... sí, además de contar una historia que se pinta como interesante y apetitosa (el ataque de un misterioso jinete decapitado).

La historia que cuenta es realmente buena, pero me dio la sensación de que había cosas mal zurcidas, como pretendiendo alargar la película con una mala estructuración de algunas escenas. Por ejemplo, el trauma infantil que atormenta al protagonista en sus pesadillas está fuera de lugar, aunque la forma de irlo desglosando crea curiosidad. La historia de amor que se pretende abordar también es superficial, narrándola como algo que debía ocurrir pero sin ahondar.

Un aspecto destacable es cómo el protagonista enfoca los asesinatos, ya que inicialmente se plantean como algo misterioso, pero cometido por personas reales... para luego dar lugar a una interesante historia de ultratumba. Entonces el guión empieza a retorcerse y a hacerse desconcertante, de forma que no se sabe quién está detrás de todo.

Esto puede parecer un tanto rebuscado, pero no supondrá ningún problema a los aficcionados al suspense y a las cosas que parecen lo que no son...


martes, 26 de noviembre de 2024

Libros del otoño 2024 Jesús Maeso de la Torre "Comanche"

Nueva España, últimas décadas del siglo XVIII. Nos encontramos en los territorios que pertenecieron al Imperio Español durante tres siglos. En esas tierras salvajes, a través de tres inolvidables personajes, el capitán de dragones del rey Martín de Arellano, la joven apache Wasakíe y la princesa de Alaska, Aolani, el lector se sumerge en un episodio fascinante y asombroso, hoy perdido en el olvido, que se produjo entre españoles, comanches, yuma, navajos, aleutas y apaches.
Revive las correrías de los dragones de cuera españoles y el gran esfuerzo que hizo la Corona por mantener su influencia en los hoy conocidos como Estados Unidos de América. Descubre las intrigas en la corte del virrey de México y en la palatina de Madrid, las conspiraciones entre masones europeos y el Vaticano, el choque violento entre dos civilizaciones, y las grandes pasiones que jalonan la trepidante historia de sus protagonistas.
Jesús Maeso de la Torre, uno de los grandes de la novela histórica de nuestro país, recrea en Comanches unos hechos rigurosamente ciertos que marcaron un hito en la historia de España y en los territorios de Texas, Nuevo México, Arkansas, Luisiana y California.

lunes, 25 de noviembre de 2024

Series del otoño 2024 "Jack Iris, temporada 3"

Protagonizada por el destacado actor y ganador del premio Emmy, Guy Pearce, -quien regresa con su icónico papel de Jack Irish, un antiguo abogado penalista, cobrador de deudas a tiempo parcial e investigador privado con una afición por verse envuelto en cosas que no debería-, la serie final vuelve a escarbar en el pasado de Jack, cuestionando todo lo que creía saber sobre su vida y  poniéndolo cara a cara con un antagonista más personal y destructivo de lo que jamás había encontrado.

Bajo el título de “Hell Bent”, la tercera parte y final de esta serie cuenta con cuatro episodios que comienzan tres años después de la conclusión de la segunda temporada. El trauma largamente reprimido del brutal y aleatorio asesinato de su esposa Isabel a manos de Wayne Milovich, un antiguo cliente y que dio inicio a la primera temporada, resurge cuando Jack descubre que hubo algo más en aquellos fatídicos acontecimientos, una suerte de conspiración criminal que implica a su amigo de confianza, el detective de homicidios Barry Tregear.

A partir de esta revelación, su nueva y tranquila vida como abogado de testamentos y herencias, y padre soltero de un niño de cinco años producto de una aventura nocturna, da un giro inesperado hacia un desenlace que podría poner en peligro no sólo la promesa de un futuro con su joven hijo, sino perderse completamente a sí mismo.

Junto a Guy Pearce comparten pantalla una vez más Marta Dusseldorp como la periodista Linda Hillier; Aaron Pedersen como Cam Delray, el hombre de confianza de Harry; Shane Jacobson como el detective de la vieja escuela Barry Tregear, Kate Atkinson como la gurú de las tecnologías de la información Simone Bendsten y Damien Richardson como Drew Greer, el antiguo socio legal de Jack, Damien Garvey, entre otros.

Episodio 1
Tras la muerte al estilo de una ejecución de un policía fuera de servicio, Barry pide un favor a Jack, lo que le lleva a descubrir una verdad enterrada sobre su esposa asesinada.

Episodio 2
A medida que aumenta el número de cadáveres, Jack busca la ayuda de Linda, y ambos trabajan juntos para investigar lo que Barry sabía sobre la muerte de Isabel.

Episodio 3
La cuenta atrás para el día de pago comienza mientras Jack caza al asesino de Barry pero, cuando la verdad empieza a salir a la luz, el mundo de Jack se pone patas arriba.

Episodio 4
A medida que se acerca el día de la paga del “Gran Blanco”, más personas entran en la línea de fuego y Jack debe hacer descansar los fantasmas del pasado o arriesgarse a perderlo todo de nuevo.

domingo, 24 de noviembre de 2024

Películas del otoño 2024 "El reino del planeta de los simios"

Ambientada varias generaciones en el futuro tras el reinado de César, en la que los simios son la especie dominante que vive en armonía y los humanos se han visto reducidos a vivir en la sombra. Mientras un nuevo y tiránico líder simio construye su imperio, un joven simio emprende un angustioso viaje que le llevará a cuestionarse todo lo que sabe sobre el pasado y a tomar decisiones que definirán el futuro de simios y humanos por igual. 

Ya lo dijo en su momento el propio Wes Ball, director de El Reino del Planeta de los Simios, que se priorizaría en todo momento trabajar. Esta primera película del nuevo comienzo es prueba de ello.

Es decir, que el presupuesto no es lo más relevante, incluso aunque estemos hablando de una apuesta tan requerida de efectos especiales. Este es el enfoque distinto del plan renovación de la franquicia, y parece que ha ido bien. Es obvio que debe juntar grandes dosis de acción y un apartado visual lo más pulido posible.

Respecto al primer pilar, cumple con creces en los momentos propicios, con luchas y combates que enriquecen la eterna guerra por la dominación de la tierra. Si hablamos de los exteriores, los efectos especiales y todo lo que va en este sentido, es imposible no quedarse boquiabierto. Cansa, porque física y psicológicamente es inevitable, pero literalmente te pierdes, en el buen sentido, maravillado con lo que ves, entre acero oxidado, caballos y flora en abundancia.

Es decir, lo menos importante de todo lo relevante de El Reino del Planeta de los Simios está asegurado. El objetivo, y sigo con lo de Wes Ball, siempre fue dar peso a la historia, a lo que verdaderamente trasciende. Sí, estamos hablando de un relato contado cientos de veces, que además se incluye en un conjunto inverosímil como es la guerra por la supervivencia entre la especie humana y su pseudocreación peluda. Pero es crucial dotar a la ficción de poso, al menos de vez en cuando, es posible.

Estamos ante una narración de digno recorrido, y por ende gran potencial para seguir desarrollando. ¡Tiene alma! Y qué difícil es verlo en este tipo de géneros. La corteza es la misma, una metáfora incesante sobre sangre, poder y sometimiento a lo diferente. Claro, somos humanos y no aprendemos del todo. Personas y simios representan lo mismo, ambas caras de la misma moneda, para lo bueno y para lo malo.

Y en esta travesía a dos y cuatro patas, entre vuelos de águila y escaladas de montañas, se transpira también lo peor de lo peor, la parte más oscura, la que refiere a la corrupción, la ambición desmedida y los planes endiosados. Ahora, la contraparte que llena el espíritu aparece con más fuerza. Porque siempre es así, con un tamaño más reducido, casi rebuscándolo, pero irrumpiendo para cambiarlo todo. También vemos una historia sobre familia, sentido de pertenencia y lazos inquebrantables, se respira mucho sacrificio, perdón y reconciliación, y hay compasión a raudales.

Ya no hay Andy Serkis ni César, nos situamos 300 años más tarde y sus cenizas han dado paso a la leyenda. ¿Cómo será interpretada por los futuros simios y humanos?

sábado, 23 de noviembre de 2024

Comics del verano 2024 " Los cigarros del faraón"

Los cigarros del faraón fue publicado semanalmente desde diciembre de 1932 hasta febrero de 1934. La historia trata del joven reportero belga Tintín y su perro Milú, que están de viaje en Egipto cuando descubren la tumba de un faraón lleno de egiptólogos muertos y cajas de puros. Persiguiendo el misterio de estos cigarros, viajan a través de Arabia Saudí y la India, y revelan los secretos de una empresa internacional de contrabando de drogas.

Tras las aventuras de Tintín en AméricaLos cigarros del faraón fue un éxito comercial y se publicó en forma de libro poco después de su conclusión. Hergé continuó las aventuras de Tintín con El loto azul, argumento que siguió a partir de Los cigarros del faraón. En 1955 fue redibujado y coloreado, en un distinguido estilo ligne-claire de Hergé para su republicación por Casterman. El análisis crítico de la historieta se centró en la innovación y la aventura introduce a los recurrentes personajes de los detectives Hernández y Fernández y el villano Rastapopoulos. El cómic fue adaptado para un episodio de la serie animada de Elipse/Nelvana Las aventuras de Tintín de 1991.

En un crucero de vaciones Tintín se encuentra al egiptólogo Filemón Ciclón y al célebre director de Hollywood Roberto Rastapopoulos. El reportero decide ir a acompañar al profesor a la búsqueda de la tumba del faraón Kih-Oskh, pero antes de llegar a Port Said es detenido por los detectives Hernández y Fernández porque un misterioso personaje le ha metido opio en su cajón. Tintín se escapa y decide reencontrarse con el profesor y buscar la tumba. Tras encontrarla Ciclón no duda en desenterrarla, pero Milú sospecha de unos puros encontrados en la arena y Ciclón desaparece. Tintín entra a la tumba y descubre egiptológos muertos momificados. También encuentra más puros pero cae inconsciente por un gas narcótico.

A la noche siguiente, el capitán Allan espera una entrega de mercancía, pero un error hace que en los paquetes vayan Tintín y Ciclón. Allan es contrabandista y los guardacostas le registran, pero antes de eso, Allan arroja a Tintín y a Ciclón al agua. Tintín pierde la pista de Ciclón y es acogido por un comandante de un pequeño barco que los deja en Arabia y Tintín se encuentra al mercader Oliveira da Figueira y a Rastapopoulos. Tintín pretende seguir la ruta del barco pero descubre que el barco se dedicaba al tráfico de armas, y decide seguir con Rastapopoulos e ir a Yabbeca, (ciudad árabe inspirada en La Meca) pero es atacado y despojado de su cantimplora. A duras penas llega a Yabbeca donde le obligan a alistarse en el ejército. Tintín descubre que el coronel tiene los mismos puros que había en la tumba de Kih-Oskh, pero es detenido por espionaje y condenado a muerte. Hernández y Fernández lo salvan pero quieren detenerle de contrabando de cocaína y de armas.

Tintín huye de Arabia y su avión se estrella en la jungla de la India, y se encuentra con Ciclón, que se ha vuelto loco. Tintín encuentra a un Búngalo en el que estaban un doctor, un célebre escritor llamado Zlotky, un pastor y un matrimonio inglés apellidado Snowball. El doctor le recomienda a Tintín llevar a Ciclón a un sanatorio. A la mañana siguiente, Ciclón se escapa y pretende acabar con Tintín porque ha sido hipnotizado por un faquir. Tintín sospecha de Zlotky y el escritor le iba revelar en jefe de la banda criminal, pero es enloquecido por Raidjajah, "el veneno que vuelve loco". Tintín también lo lleva al sanatorio pero el faquir interceptó la carta diciendo que el loco era Tintín. Tintín es encerrado pero se escapa pronto y se vuelve a encontrar a los Fernández, que siguen queriendo detenerle. Tintín se encuentra con el Maharajá de Rawhajpourtalah y le cuenta que su padre y su hermano luchaban contra el tráfico de opio y enloquecieron misteriosamente. Tintín descubre la sede de la banda de traficantes de opio y detiene a sus miembros: El coronel árabe, el secretario del Maharajá, los Snowball, el faquir y un japonés. Tintín detiene a todos menos al faquir, que escapa junto al jefe raptando al hijo del Maharajá, Tintín detiene al faquir y el jefe (que en El Loto Azul Rastapopoulos dice que él era el jefe) cae por unas peñas. Al volver, toda Rawhajpourtalah agradece a Tintín, y en el palacio descubre que la banda traficaba con opio mediante falsos puros, y llevan a los dos locos al sanatorio.